Au cœur de Cité Mémoire

Réalisation: Janice Zolf et Sylvie Van Brabant
 

Les Productions Janice Zolf, Les Films du Rapide-Blanc et Les Productions du Rapide-Blanc 

Ce documentaire sur les coulisses de Cité mémoire nous fait découvrir la plus grande installation de projection permanente au monde à travers la vision de ses créateurs.
 

Michel Lemieux et Victor Pilon, ainsi que le dramaturge Michel-Marc Bouchard, tous trois bien connus dans le milieu théâtral, nous entraînent dans leur processus de création et nous raconte le parcours inédit de ce projet, un projet qui est devenu une référence et un modèle pour toutes les grandes villes qui aspirent à faire revivre leur histoire par les nouvelles technologies et l'art interactif.

 

 

Librement inspirée de l’histoire de Montréal, Cité Mémoire convie le public à la rencontre d’une multitude de personnages témoins de l’évolution de la ville à travers le temps.

Au cœur de Cité Mémoire, vient de remporter 3 prix au Festival Arte Non Stop d’Argentine

Sur Club Illico
Dès le 26 novembre 2020
Bande annonce: https://vimeo.com/472063927

Marie-Andrée Parent

Semaine du 2 mars 2020

En cette première semaine de mars et de relâche pour les jeunes, place à la marionnette avec non pas 1 mais 2 festivals: le Festival de Casteliers et le OUF!
Du côté théâtral ce n'est pas la relâche, loin de là puisqu'il y a des premières dans presque tous les théâtres! Ouf!

7e OUF! Festival Off Casteliers 
Production Belzébrute

Le OUF! a débuté de belle façon cette fin de semaine et se poursuit ce soir avec la grande Soirée DESS:
Une dizaine de présentations en théâtre de marionnettes contemporain ainsi qu'un court métrage et une exposition.

Bruits de couloir
La cohorte du DESS de l’UQAM propose un exercice de style: des courtes formes inspirées de conversations dérobées sur le campus de l’université. Tantôt comique, tantôt tragique, les dialogues s’échangent au croisement d’aspirations humaines ou bouffonnes, qui sied fort bien à la marionnette à gaine.
Lundi 2 mars 2020 à 19h
Ouverture des portes à 18h
Bar et nourriture en vente sur place

Ne manquez pas:

Lindsay Lee

 - le 1er SOUFFLE où des artistes vous   dévoileront les dessous de leurs futurs projets
 Mercredi 4 mars 2020 à 15h

  - le 2e MIGNOUF: samedi 7 mars de 12h à  15h

 - le POUF, vendredi 6 mars à 22h avec des  productions de Karine St-Arnaud et Jocelyn  Sioui, entre autres.

 - le coin des artisans avec Lindsay Lee et autres


Toute une programmation éclatée qui ne cessera de vous étonner et de vous enchanter!
Pavillon Saint-Viateur
Du 29 février au 8 mars 2020
festivalouf.wordpress.com/
festivalouf.com

15e Festival de Casteliers

En cette année anniversaire, le festival accueillera de prestigieuses compagnies venues de Chine, de Finlande, de Belgique, de Grèce, de France, du Royaume-Uni, du Mexique ainsi que des marionnettistes de Vancouver et du Québec.

Au programme: dix spectacles, pour adultes, enfants, adolescents, des œuvres maintes fois acclamées ainsi que de nouvelles créations à découvrir.
Aussi au programme:
une soirée de courtes formes et une autre de courts métrages d’animation en stop motion;
des expositions et des activités pour tous en marge des spectacles.

Soirée d'ouverture:

Mulan (Chine) 
Théâtre de marionnettes de Shanghai

Durant la dynastie Wei, Hua Mulan, une jeune fille douée pour les arts martiaux et d’une sagesse exceptionnelle, décide de se déguiser en homme pour rejoindre l’armée. Sa bravoure aux combats et sa ténacité ramèneront la paix dans son pays.


Projection sur grand écran de la captation vidéo du spectacle qui, mariant ombres chinoises et projections animées grandioses, offre une fresque remarquable aux qualités cinématographiques du spectacle (la venue des marionnettistes a été annulée en raison du Corona virus).
Peu de paroles, en mandarin avec surtitres français. Pour tous.
Théâtre Outremont
Mercredi 4 mars et jeudi 5 mars 2020

Présentant la marionnette sous toutes ses formes, le 15e Festival de Casteliers célèbre le 11e art, du traditionnel au contemporain!
Plusieurs lieux
Du 4 au 8 mars 2020
festival.casteliers.ca

Marie-Andrée Parent

OUF! 2020

Cette fin de semaine, c'est le début d'un festival de créations en marionnettes et en théâtre d'objets, un événement toujours très festif et convivial que j'adore!

7e OUF! Festival Off Casteliers 

Production Belzébrute
Seul festival communautaire des arts de la marionnette au Québec, le OUF! constitue un tremplin unique pour les artistes de la relève.

Pour ceux qui ne le savent pas encore, le OUF! c’est le *off *du Festival de Casteliers.
Cette année encore, une centaine de marionnettistes vont célébrer les arts de la marionnette dans ce qui est devenu l’un de plus imposants rassemblements de marionnettistes au pays. Car le OUF! présente la richesse de la scène marionnettique québécoise mais attire aussi des créateurs canadiens, français et belges!

On vous propose une 7e année riche en propositions artistiques plus novatrices les unes que les autres: spectacles de marionnettes pour adultes et enfants, ateliers de création, expositions et même cinéma et déambulation.

Le festival s'ouvre le samedi soir avec la Nuit Blanche.
Le dimanche matin, pourquoi pas un brunch en famille, (inscriptions en ligne) avant le MIGNOUF!
Dès midi, place à une étape de création de La petite fille et le corbeau de l'excellente troupe Tenon Mortaise.


Le festival se poursuivra tous les jours, surtout en soirée, jusqu'au spectacle de clôture du dimanche 8 mars avec La SIM, un spectacle d'improvisation marionnettique.

À l’exception des spectacles à tarif fixe, une contribution monétaire volontaire est suggérée aux spectateurs pour assister aux spectacles et activités du festival.
Pavillon Saint-Viateur
Du 29 février au 8 mars 2020
festivalouf.wordpress.com/
festivalouf.com

Marie-Andrée Parent

Semaine du 24 février 2020

En cette dernière semaine de février, il est encore question d'identité et de remise en question dans ces créations. 

Hope Town
La Bordée et Collectif du Vestiaire
Texte: Pascale Renaud-Hébert (Sauver des vies)
Mise en scène: Marie-Hélène Gendreau (Trainspotting)
Accompagnement dramaturgique: Olivier Choinière
Avec Olivier Arteau, Nancy Bernier, Jean-Michel Déry, Jean-Sébastien Ouellette et Pascale Renaud-Hébert

À l’âge de 16 ans, Olivier choisit de disparaître de la résidence familiale. Pendant des années, il ne donnera aucune nouvelle à ses parents ni à sa soeur, Isabelle. Cinq ans plus tard, lors d’un voyage avec son amoureux en Gaspésie, Isabelle s’arrête au Subway de Hope Town et tombe face à face avec son frère, qui y travaille comme commis. Elle tente de comprendre ce qui s’est passé et surtout les raisons qui ont amené Olivier à fuir aussi brutalement. Elle se verra alors confrontée à une troublante vérité.
Théâtre La Licorne
Du 25 février au 7 mars 2020
theatrelalicorne.com

Becoming Chelsea
Les 2 Mondes
Texte: Sébastien Harrisson
Mise en scène: Éric Jean
Avec Sébastien René, Mustapha Aramis, Stéphane Brulotte, Marie-Pier Labrecque
Une cabine d’ascenseur, coincée entre deux étages d’un grand hôtel, aux petites heures de la nuit. S’y retrouvent prisonniers deux voyageurs qui ne se connaissent pas: un joggeur insomniaque et une mystérieuse jeune femme à la voix rauque. Dans ce huis clos aux allures de thriller érotique, les identités se brouillent et une enquête prend forme.
Une fiction inspirée de l’affaire Chelsea Manning et de Wikileaks.

©Yanick Macdonald

À voir pour la remarquable interprétation de Sébastien René et pour la mise en scène inspirée d'Éric Jean.

Le spectacle marque la première collaboration du nouveau tandem de direction de la compagnie Les 2 Mondes: Sébastien Harrisson, auteur d’un théâtre poétique, traduit en plusieurs langues et régulièrement joué au pays comme à l’étranger et Eric Jean, metteur en scène d’images puissantes et oniriques, qui a signé jusqu’à présent une quarantaine de spectacles. Un duo impeccable pour un fascinant jeu de miroirs mettant en scène, dans le rôle-titre, le comédien virtuose Sébastien René.
Théâtre Prospero 
Du 25 février au 14 mars 2020
theatreprospero.com

OUF! 2020

Seul festival communautaire des arts de la marionnette au Québec, ce 7e OUF! constitue un tremplin unique pour les artistes de la relève.

Cette année encore, le festival présente la richesse de la scène marionnettique québécoise mais attire aussi des créateurs canadiens, français et belges!

Pavillon Saint-Viateur
Du 29 février au 8 mars 2020
festivalouf.wordpress.com/
festivalouf.com

Marie-Andrée Parent

Semaine du 3 février 2020 - la suite

CEAD - Centre des auteurs dramatiques

Lundi 20 janvier 2020, la Fondation du CEAD a remis ses prix annuels:

Le Prix Michel-Tremblay, qui récompense le meilleur texte créé à la scène durant la saison précédente, a été attribué à
Annick Lefebvre pour sa pièce ColoniséEs,
qui scrute l’histoire du Québec moderne en s’inspirant du couple formé par Pauline Julien et Gérald Godin.

Le Prix Louise-LaHaye, qui souligne l'excellence d'un texte jeune public porté à la scène au cours des deux années précédentes, a été
décerné à Rébecca Déraspe pour son texte
Je suis William, créé par le Théâtre Le Clou.

Ces deux textes sont édités par Dramaturges Éditeurs
dramaturges.qc.ca

La lauréate du Prix Gratien-Gélinas est Liliane Gougeon Moisan pour son texte L’art de vivre,
qui fut présenté au Centaur dans le cadre de Divans-lits, une série de lectures nomades en complicité avec six théâtres montréalais.
Voici la seconde lecture:

Vert-de-Gris - Portrait peroxydé de Dorian Gray
Texte et mise en lecture: Éric Noël
Conseillère dramaturgique: Sara Dion
Interprètes: Amélie Dallaire, Gabriel Favreau, Daniel Parent, Tracy Marcelin et Mattis Savard Verhoeven
Affamé.es d'amour, égotiques, insécures et bêtement romantiques, Basil, Sybil, Victoria, Harry et James baisent, s'entrechoquent, s'aiment et se déchirent jusqu'à ce que l'apparition d'un tableau stupéfiant, portrait d'un jeune homme à la beauté périlleuse, cristallise toutes leurs angoisses en une seule et même tragique obsession: posséder Dorian Gray.

Théâtre de Quat'Sous

Lundi 10 février 2020 à 19h 

divanslits.com/

cead.qc.ca

Notre été avec André

Il y a trente ans, André Brassard signait la mise en scène de Nelligan, un opéra romantique d’André Gagnon et Michel Tremblay.

Pour souligner l’anniversaire de cette création, le Théâtre du Nouveau Monde, en écho au spectacle, présente ce film réalisé par Claude Fournier et produit par Marie‑José Raymond.

Il sera précédé par la projection de Françoise Durocher, waitress (ONF 1972) le premier court métrage de fiction réalisé par André Brassard dans lequel il a réuni la majorité des actrices qu’il dirigera ensuite tout au long de sa carrière.
Cette projection spéciale aura lieu en la présence exceptionnelle d’André Brassard qui livre dans ce documentaire ce qu’il dit être son «testament».
TNM
Lundi 10 février 2020 à 19h30
tnm.qc.ca 

Marie-Andrée Parent

Semaine du 30 septembre 2019

En ce début octobre qui nous promet un très bel automne, je vous propose une semaine éclectique où le théâtre se décline aussi en conte, en cirque et en cinéma.

The Dragonfly of Chicoutimi
Les productions Itchigo Itchi É

Texte et mise en scène: Larry Tremblay

Réalisation: Jean‑Claude Coulbois

Avec Jean‑Louis Millette

Projection du film à la mémoire de Jean‑Louis Millette

Son Paillasson restera à jamais gravé dans nos mémoires. S’il a su toucher par sa naïveté et sa bonhommie le cœur des enfants des années soixante, il a aussi fait vibrer de son immense talent d’acteur les scènes de théâtre.

Pour souligner le 20e anniversaire de son décès, nous vous convions à la projection du film de Jean‑Claude Coulbois qui a immortalisé ce texte magistral de Larry Tremblay, créé en 1995, et dans lequel, seul sur scène, Jean‑Louis Millette a littéralement renversé le public et les médias. Une pièce bouleversante et un acteur à ne pas oublier!

TNM

Lundi 30 septembre 2019 à 19h

tnm.qc.ca 

Escales Improbables de Montréal

Pour terminer cet événement en beauté, deux spectacles qui m'interpellent particulièrement puisque la parole contée y est à l'honneur:

@Liana Paré

Forces motrices

Une voie, des voix

Texte: Denis Lavalou

Création sonore: Antoine Bédard

Musique: Erik West Millette

Peinture: Charles Acek

Direction artistique: Sylvie Teste

Il était une fois… le déplacement des hommes et des femmes, d’hier et d’aujourd’hui. D’où venons-nous? Peut-on encore dire que l’on vient de quelque part?

Ce spectacle où conte, musique et peinture s’entremêlent, nous questionne sur notre identité collective en nous contant quelques histoires édifiantes autour de la construction du chemin de fer transcanadien.

Profitez gratuitement des expositions Déjouer la fatalité et Raconte-moi Centre-Sud en venant assister à la performance.

Écomusée du fier monde

Lundi 30 septembre et mardi 1er octobre 2019 

escalesimprobables.com/forces-motrices

La République des Rêves

De la compagnie À l'envers et François Lavallée

@Lena Ollivier

D'après la nouvelle de Bruno Schulz

Textes: Conte de François Lavallée

Accompagnement à l'écriture: Alexandre Koutchevsky

Avec Benoit Gasnier (France), Julie Seiller (France), François Lavallée (Montréal)

Un spectacle hors du commun, pour adultes et enfants qui nous invite à ôter nos habits poussiéreux et à plonger dans l’imaginaire de notre enfance. 

Ce spectacle nous fait partir à l’aventure tous ensemble sur le territoire de la fantaisie. Après avoir déambulé à travers un parcours sensoriel, nous sommes entraînés par trois comédiens-conteurs dans une chevauchée fantastique… Allons-nous atteindre la République des Rêves?

Première en Amérique du Nord - Pour les 7 ans et plus

Patro le Prévost 

Dimanche 6 octobre 2019 à 10h30 

En tournée au Québec du 3 au 20 octobre 2019

escalesimprobables.com/programmation-2019

TABARNAK (Article à venir)
de CIRQUE ALFONSE

Après une triomphale tournée internationale, l’énergique bande de Saint-Alphonse-Rodriguez est enfin de retour dans la métropole!

Une grande fête acrobatique!

TOHU 
Du 2 au 12 octobre 2019
tohu.ca

HONOUR: Confessions of a Mumbai Courtesan
Teesri Duniya Theatre

Texte et interprétation: Dipti Mehta
Mise en scène: Mark Cirnigliaro
Musique originale: Rhythm Tolee
Chorégraphie: Monica Kapoor

Lorsque Rani, qui est née et a été élevée dans les bordels de Mumbai, tombe en amour, elle réveille la colère de la communauté. Peut-elle échapper à son destin?
Les couleurs de l’Inde prennent vie à travers musique, danse et récits originaux, en visitant le quartier chaud de l’Inde et en rencontrant l’eunuque, le prêtre, le proxénète, la mère et la fille pour qui ce quartier représente leur maison.

De New York, première québécoise de cette pièce vibrante et primée.
Fondé en 1981, Teesri Duniya Theatre reflète le caractère multiculturel et multiracial canadien, ainsi que la réalité indigène, en faisant la promotion de la pensée critique, des liens communautaires et des dialogues interculturels.

MAI
Du jeudi 3 au dimanche 6 octobre 2019
teesriduniyatheatre.com

    

Marie-Andrée Parent

Semaine du 15 juillet 2019

Nous sommes en plein coeur de juillet et c'est l'abondance! 
Festivals, spectacles, théâtre, en salle et en plein air, pour tous et tous les goûts: c'est merveilleux! 
Je vous invite à consulter mes nombreuses suggestions et à en profiter pleinement.
Bon été et bonnes vacances!




Le Clone est triste

Théâtre du Futur (Clotaire Rapaille: l'Opéra Rock, délirant!)
Texte: Olivier Morin et Guillaume Tremblay
Mise en scène: Olivier Morin
Musique: Navet Confit et Philippe Prud’homme
Interprètes: Navet Confit, Marie-Claude Guérin, Olivier Morin, Philippe Prud’homme et Guillaume Tremblay

@Josée Lecompte

Nous sommes dans le futur, mais pas si lointain. Fin de siècle, le 21e pour être exact. Les baby-boomers ont disparu depuis longtemps déjà, les derniers spécimens ayant été expédiés sur la lune par l’ONU (en aller-simple!) après un verdict unilatéral de Crime contre la Terre. D’un même souffle, le clonage est décrété formellement interdit, « d’un coup qu’un boomer aurait l’odieuse idée de se cloner en cachette », le Monde ne s’en remettrait jamais. Les années passent jusqu’au jour où Gilles Douillette, un citoyen hautement banal, découvre à la dure qu’il est un clone. Mais le clone de qui? Ça, c’est un mystère…

Complètement éclaté, déjanté et jouissif! J'adore!

Né en l’an 2011, le Théâtre du Futur réunit Guillaume Tremblay, Olivier Morin et le multi-instrumentiste Navet Confit autour de désopilantes créations aux formes bigarrées mettant en scène l’avenir de notre inconscient collectif telles Clotaire Rapaille: l'Opéra Rock présentée au Zoofest en 2011 et L'Assassinat du président en 2012.

Ce théâtre musical, qui a reçu d'excellentes critiques lors de sa création en janvier au Théâtre Aux Écuries, est de retour pour quelques représentations dans le cadre du Festival Juste pour rire.

Théâtre Jean-Duceppe

Les 18, 19 et 20 juillet 2019

hahaha.com

Laurel et Hardy

Monarque Productions
Une création de Patrice Dubois et Luc Michaud
Mise en scène: Carl Béchard et Normand Chouinard

Avec André Robitaille et Louis Champagne à la barre du spectacle, incarnant le célèbre et mythique duo hollywoodien de Stan Laurel et d’Oliver Hardy
Ils seront à nouveau entourés de Stéphane Archambault, Alexandre Bergeron, Bernard Fortin, Martin Héroux, Brigitte Lafleur, Alice Moreault et Marie-Ève Soulard La Ferrière

Voici la face cachée de la vie des deux célèbres comiques du cinéma américain, la pièce levant le voile sur les coulisses de leurs nombreux films et les moments méconnus de leur carrière et de leur vie. Ce retour aux années 30, 40 et 50 alors que Stan Laurel et Oliver Hardy faisaient les 400 coups et demeuraient bien cachés derrière leur personnage, mettra en lumière leur génie, leur indéniable complicité, leurs démons et leurs obsessions sans oublier leurs histoires d’amour peu connues.
Au-delà des succès et des échecs dans leur vie professionnelle et personnelle, cette pièce raconte d’abord et avant tout une magnifique et touchante histoire d’amitié.

Depuis sa création au Théâtre Hector-Charland de L'Assomption l'été dernier, la pièce a entamé une  grande tournée à travers le Québec en 2018-2019. Ce sera au tour de Montréal de découvrir Stan (André Robitaille) et Oliver (Louis Champagne), les deux hommes qui se cachent derrière les immortels Laurel et Hardy.
Mention à Brigitte Lafleur pour son interprétation remarquable!
Quatre représentations exceptionnelles dans le cadre du Festival Juste pour rire 2019

Théâtre du Nouveau Monde
Les 15, 17 et 21 juillet 2019
monarqueproductions.com/
hahaha.com

Marie-Andrée Parent

Activités culturelles dans les parcs

Il y a plus que du théâtre dans les parcs: chanson, concerts, danse et même cinéma. Voici des suggestions pour cette semaine:

Le Théâtre de Verdure dans le parc Lafontaine

Indiscrétions publiques du Théâtre du Ricochet - À ne pas manquer!
Mercredi 10 juillet 2019 à 17h et 19h
accesculture.com/evenement/theatredeverdure


Pour toute la programmation du réseau Accès culture:
accesculture.com/calendrier

15e Week-ends du monde

Les festivaliers en auront plein la vue lors de cet événement gratuit qui célèbre la diversité culturelle de Montréal à travers la danse, la musique et une foule de découvertes culinaires.

L’événement a lieu pour la première fois au nouvel Espace 67
Île Sainte-Hélène, parc Jean-Drapeau
Samedi 13 et dimanche 14 juillet 2019
parcjeandrapeau.com/

Écoutez de la belle musique en plein air, rien de plus agréable. Le mariage nature et musique est toujours heureux pour moi.

Depuis 95 ans, les Concerts Campbell animent les parcs de Montréal:

BAROKAN - DJELY TAPA
au Parc-nature de l'Île de la Visitation
Mercredi 10 juillet à 19h

Pour l'horaire et la programmation complète:
accesculture.com/evenement/concertscampbell

Une série de concerts en plein air gratuits au pied du mont Royal 
avec l'Harmonie Laval
Directeur musical: Patrick Morin

Dans la tradition des concerts populaires estivaux dans les parcs publics au début du XXe siècle, l'Harmonie Laval et ses divers ensembles offriront des prestations gratuites. Les mélomanes seront transportés à l'époque où les gens se donnaient rendez-vous en soirée pour écouter de la musique sous un ciel d'été, beau temps, mauvais temps (sauf s'il y a orage).

Jeudi 11 juillet: Au son de la flûte


Au pavillon Mordecai-Richler, sur l'avenue du Parc,
près du Monument consacré à Sir George-Étienne-Cartier.
Jeudis 4, 11 et 18 juillet, 1er et 8 août 2019 à 19h
harmonielaval.org/



Les arts s'invitent au Jardin

Une série de concerts intimes tous les dimanches à 14h
près de la roseraie du Jardin Botanique: un lieu de détente par excellence.

Émile Proulx-Cloutier
Ses chansons se vivent comme des contes, des petits films, des vols express au cœur de personnages plus grands que nature. À travers eux, l’acteur-chanteur-raconteur se révèle comme jamais auparavant.
Dimanche 14 juillet 2019

Martin Léon
Avec son Laboratoire exotique, on se laisse porter non seulement par sa musique, mais par sa façon de voir la vie, dans une zénitude consciente, qui n’a rien à voir avec l’insouciance, mais plutôt avec le fait d’embrasser le monde tel qu’il est.
Dimanche 21 juillet 2019



À venir Florent Volant, Luc De Larochellière et autres artistes.

Jusqu'au 1er septembre 2019

Espace pour la vie

espacepourlavie.ca/

Marie-Andrée Parent

Sprint final au FRINGE 2019

Voici encore quelques suggestions pour profiter des derniers jours de cet incroyable festival!
Vous pouvez aussi vous inspirer de la liste des nominations aux Prix FRANKIE disponible sur leur site. 

Fairy Fails
Twinkles and Twirls
De et avec Meander
Mise en scène: Sam Jameson
Une fée se désole de ne pouvoir voler malgré ses ailes.
Un clown sympathique, drôle et parfois pathétique! 

Nomination pour le Prix du Festival des Clowns de Montréal
twinklesandtwirls.com




Make it a Musical
Stormbringer
Directeur musical: John Gilbert
Le public propose un film non musical et l'équipe d'improvisateurs le transforme avec l'aide du pianiste. 
Ce ne sont pas de grandes voix, au contraire, mais on s'amuse bien et on rit beaucoup! Un film différent à chaque représentation.

La dyslexie c’est dure à écrire pour une dyslexique
Le Théâtre Trouble
Texte, mise en scène et interprétation: Clara Vecchio
Entre théâtre documentaire et « one-woman show », l'artiste explore sa relation à la langue, aux lettres et à ses maux.
En nomination pour le Prix de la créativité et Meilleure production francophone


À surveiller:
Au Parc FRINGE: un incontournable, la fameuse Course en Drag, animée comme toujours par l'incomparable Mado Lamotte!
Samedi 15 juin 2019 de 16h à 18h

Cérémonie de clôture et remise des Prix FRANKIE
Dimanche 16 juin 2019 à 23h au Café Campus 
Entrée libre!

Festival FRINGE de Montréal
Plusieurs lieux
Jusqu'au 16 juin 2019
montrealfringe.ca/

Marie-Andrée Parent

Semaine du 18 mars 2019 - la suite

Circuit Paroles Vivantes
Le conte choisi comme ambassadeur de la langue française!

Aujourd'hui, 20 mars, Journée mondiale du conte et de la francophonie, le Conseil des arts et des lettres du Québec, en collaboration avec le Secrétariat à la promotion et à la valorisation de la langue française, a choisi d'appuyer Circuit Paroles Vivantes, un projet créé, développé et piloté par le Regroupement du conte au Québec. 
Un programme ambitieux de développement de marché afin d’accroître le rayonnement du conte au Québec: cinq conteurs et conteuses, cinq tournées.
Avec Renée Robitaille, Nadine Walsh, Suzanne De Serres, Simon Gauthier et Franck Sylvestre

Voir tous les détails sur le site
Regroupement du conte au Québec
conte.quebec/


Bloom
Tuque et Capuche (La Playlist)

Auteure: Cassandre Émanuel
Chorégraphe: Delphine Véronneau
Interprètes: Liane Thériault et Simon Fournier
Musicien: Nicolas Des Alliers

Un tout nouveau projet mené par une équipe d’artistes réputés qui vous feront voyager.
L’objectif est d'offrir une immersion totale dans le processus créatif de ces artistes, partis puiser leur inspiration dans la beauté des paysages irlandais.

Le spectacle se divise en deux parties:
Présentation du film Bloom, un documentaire sur le processus créatif
Performance de danse contemporaine: Bloom, quand le feu pogne 

Tuque et Capuche, c'est un noyau d'arts vivants autour duquel les artistes, autonomes et libres, gravitent par impulsions et par projets, sous la direction de Delphine Véronneau. Bien que la compagnie soit centrée sur la danse, l'intégration de disciplines connexes est la pierre angulaire de la compagnie.
Studio Théâtre du Studio Bizz
Samedi 23 mars 2019
youtube.com/
tuqueetcapuche.com/

Marie-Andrée Parent

Semaine du 29 octobre 2018

Fin octobre, début novembre. En plein coeur de cet automne qui nous incite à se retrouver, de belles propositions réconfortantes et conviviales...

Spectacles étudiants de l'École nationale de théâtre du Canada

Dès cette semaine, découvrez les spectacles des différents programmes de l'ÉNT

Carte blanche aux étudiants du programme d'Écriture dramatique

Centre du Théâtre d'Aujourd'hui
Du mardi 30 octobre au samedi 3 novembre 2018

Spectacles des finissants
Cet automne, les étudiants en Interprétation, Production et Scénographie travailleront sur deux œuvres inédites écrites par les finissants 2018 du programme d'Écriture dramatique: Liliane Gougeon Moisan et Julien Beauseigle.
Monument-National, Studio Hydro-Québec
Du mardi 6 au samedi 10 novembre 2018
ent-nts.ca

La convivialité
Chantal & Bernadette

D'Artaud Hoedt et Jérôme Piron
Mise en scène: Arnaud Pirault, Clément Thirion et Dominique Bréda
Avec Arnaud Hoedt et Jérôme Piron

Dogme pour les uns,  chemin  de  croix  pour les autres, l’orthographe est un sujet qui déchaîne les passions.




Dans une conférence-spectacle pop et iconoclaste, deux acteurs-professeurs questionnent l’orthographe et la langue française dans ce qu’elles ont de plus intimes et de plus politiques. Graphique et enthousiasmant, La Convivialité est un allumeur de débats auxquels le public est invité à prendre part tous les soirs.

Pour les amoureux de la langue française! Absolument savoureux!
Découvert lors du Festival Off d’Avignon à l’été 2017, porté par deux excellents vulgarisateurs, ce spectacle belge joyeux et subversif rallie avec ingéniosité l’éducation et l’art.
Salle Fred-Barry du Théâtre Denise-Pelletier
Du 30 octobre au 10 novembre 2018
denise-pelletier.qc.ca

La LNI s'attaque au cinéma

Théâtre de la LNI
Idéation: François-Étienne Paré et Étienne St-Laurent
Animation et dramaturgie: Jean-Philippe Durand, Christian Laurence et François-Étienne Paré
Conseillère cinématographique: Hélène Faradji
Vidéaste: Geneviève Albert
Éclairagiste: Maxime Clermont-M.
Musique en direct: Éric Desranleau
Sur scène, quinze comédiens de la LNI regroupés en cinq trios se partageront les univers de dix artistes du cinéma.

Le cinéma peut-il s’improviser au théâtre? Après avoir exploré l’univers d’illustres auteurs de théâtre par La LNI s’attaque aux classiques, le Théâtre de la Ligue Nationale d’Improvisation poursuit son travail d’innovation et d’audace en prenant d’assaut le 7e art; un concept toujours aussi enrichissant, ludique et spectaculaire! 

@Pascale Gauthier

D’abord, le trio d’interprètes décortiquera l’œuvre lors de brèves improvisations dirigées. Il plongera ensuite dans une création spontanée de 30 minutes à la manière des cinéastes étudiés… au point d’avoir l’impression de découvrir une œuvre inédite de leur filmographie.

Tout un exercice! Complètement fascinant de voir "l'envers du décor" et tout le travail en amont d'une production. Le soir de la première consacrée à Alfred Hitchcock, nous avons été totalement plongés dans son univers par ses interprètes aguerris qui, bien dirigés, nous ont fait vivre de beaux moments.
Espace libre
Du 31 octobre au 10 novembre 2018
lni.ca/programmation/
espacelibre.qc.ca

Marie-Andrée Parent