2023 revue et corrigée

Voici le spectacle que nous attendons tous et qui nous remémore avec humour et émotion, les moments marquants de l'année. Toujours une belle soirée!

 

Textes: Mathieu Bouillon, Nicolas Forget, Luc Michaud, Dominic Quarré, Odrée Rousseau
Script-édition: Luc Michaud
Mise en scène: Natalie Lecompte (toujours excellente depuis 2018!)

Avec Pierre Brassard, Benoit Paquette, Monika Pilon, Marie-Ève Sansfaçon, Marc St-Martin 

(la même talentueuse équipe d’interprètes que l’an dernier!)

En traitant de l’intelligence artificielle, des drag queens, d’environnement, du film-événement Barbie, tout en incluant un clin d’œil aux adorés Cowboys Fringants, cette édition de Revue et corrigée s’assurera, à grands coups de sketchs, d’humour et de chansons, de faire passer à tous un très joyeux temps des Fêtes!

Théâtre du Rideau Vert
Du 29 novembre 2023 au 7 janvier 2024
Voir les supplémentaires annoncées
rideauvert.qc.ca

Marie-Andrée Parent

L’OR BLANC

Présenté en première nord-américaine, ce spectacle est un parcours contemporain qui évoque celui de Bouddha, un récit métaphorique porté par d’incroyables circassiens, musiciens… et un peintre en action.

Phare Circus (Cambodge)

Mise en scène: Bonthoeun Houn
Collaboration à la mise en scène: Agathe Olivier, Molly Saudek
Jonglage et chorégraphie: Julien Clément
Composition musicale: Chantha Nong
Musiciens: Chantha Nong, Ratha Pov, Danit Dieb
Peintre: Sereysokun Heng

Artistes: Sophea Chea, Vanny Chhoerm, Sopheak Houn, Kakada Kim, Tida Kong, Viban Kong, Sreynuth Oeurn

Le riz est symbole d’abondance. Alors, quoi de mieux que cet or blanc pour représenter la réussite matérielle? Du riz, donc, il y en a beaucoup et partout dans cette pièce de la troupe cambodgienne. 

Voilà même l’élément central dans la quête initiatique de cet homme que l’on suivra, qui a abandonné sa famille et son environnement aisé pour faire le choix de la pauvreté et comprendre la souffrance. Son cheminement va peu à peu lui faire connaître l’abondance, tout comme l’aliénation corrélative, la dépendance à autrui et les conflits. Et, si sa désillusion est grande, elle amorce en lui un questionnement sur son rapport au monde… 

Une réflexion universelle et intemporelle, magnifiquement illustrée. Un cirque percutant, généreux, authentique!

La compagnie Phare Circus a été créée en 1994 par neuf jeunes Cambodgiens revenus au pays après avoir passé des années dans les camps de réfugiés à cause du régime khmer rouge et des années de guerre civile qui ont suivi. 

Tous les artistes, musiciens, techniciens et metteurs en scène sont issus de l’association cambodgienne Phare Ponleu Selpak, ce qui veut dire «la lumière des arts» en khmer. 

C’est une école qui utilise la pratique artistique comme outil d’épanouissement des jeunes et de développement des communautés, tout en fournissant un soutien social aux plus démunis et une éducation de qualité pour tous. 

 

TOHU

Du 22 novembre au 1er décembre 2023

tohu.ca

Marie-Andrée Parent

Boy Falls From The Sky

Talk Is Free Theatre

Écrit par et mettant en vedette

Jake Epstein (Beautiful: The Carole King Musical.)

Mise en scène par et développé avec Robert McQueen

 

Jake Epstein a été « le gars de Degrassi », a fait les tournées américaines de Spring Awakening et American Idiot, a joué le rôle de Spider-Man sur Broadway. Pas mal pour un enfant de Toronto qui rêvait de se produire à Broadway depuis son plus jeune âge. 

Or, le problème avec les rêves, c'est qu'ils ne se réalisent pas toujours comme on l’avait envisagé.

À travers une série d'histoires et de chansons à la fois poignantes et divertissantes, Jake Epstein nous raconte le rejet, le trac et les peines d'amour qui se cachent derrière une carrière en apparence couronnée de succès.

Une œuvre incontournable parlant de détermination, mettant en lumière les coulisses de la quête vers Broadway.

Centre Segal des arts de la scène

Du 19 novembre au 10 décembre 2023 

centresegal.org

Marie-Andrée Parent

Projet Polytechnique

Une création écoresponsable de Porte Parole (J'aime Hydro et Rose et la machine, Sexy Béton, Seeds (Grains) et autres)

Idéation et texte: Marie‑Joanne Boucher et Jean‑Marc Dalphond
Dramaturgie et collaboration au texte: Alex Ivanovici et Annabel Soutar
Collaboration au texte: Stéphan Allard
Mise en scène: Marie‑Josée Bastien
Avec Marie‑Joanne Boucher et Jean‑Marc Dalphond qui jouent leur propre rôle, entouré·es d’un chœur de sept personnes qui interprètent les différent·es interlocuteur·rices rencontré·es au cours de leur enquête:

Stephan Allard, Mustapha Aramis, Lamia Benhacine, Estelle Esse, Julie McInnes, Jules Ronfard et Cynthia Wu-Maheux

 

 

Ce jour-là, à l'École Polytechnique, un jeune homme abat froidement 14 personnes, toutes des femmes. De ce drame, Jean‑Marc Dalphond ne s’est jamais remis; sa cousine Anne‑Marie faisait partie des victimes. C’est grâce à un commentaire laissé sur Facebook qu’il rencontre Marie‑Joanne Boucher, actrice, mère de famille et féministe. Ensemble, les artistes décident de créer une œuvre documentaire, main dans la main avec la compagnie Porte Parole.
Ce spectacle aux allures de tragédie grecque se veut également porteur de lumière afin d'alimenter les réflexions autour de sujets brûlants: le débat sur le port d’armes, les violences faites aux femmes, la détresse des hommes…

TNM

Du 14 novembre au 13 décembre 2023

En tournée au Québec dès janvier 2024

tnm.qc.ca

 

 

Marie-Andrée Parent

NYX

 La nouvelle saison de la TOHU s’ouvre avec un spectacle sublime, unanimement salué lors de sa première mondiale au Diamant il y a un an.


NYX
Collectif Chimère
Création de Johanne Madore et Pierre Przysiezniak

Mise en scène et chorégraphie: Johanne Madore (Carbone 14, Ex Machina, O Vertigo)

Avec Catherine Beaudet, Laurie Bérubé, Mathilde K. Richer, Leela Mazuret, Andrea Ramirez Falcon, M. Leigh Rennels, Katarina Sobinkovicova

Nyx est déesse de la nuit, la mère de la mort, des songes et des tisseuses du destin. La metteure en scène Johanne Madore s’inspire de sa grand‐mère décédée à 106 ans, couturière, grande conteuse, protectrice, guide, offrant sagesse et savoir. Dès lors l’aïeule et la déesse ne forment plus qu’une, représentant la dualité entre la vie et la mort, le rêve et la réalité, l’ombre et la lumière. 

 

Tous ces éléments s’entremêlent dans une fable circassienne sensuelle et organique, uniquement portée par des femmes racontant une quête initiatique prônant la nature, le spirituel et le féminin sacré.

Ce spectacle est une merveilleuse hybridation de cirque contemporain, de danse et d’arts visuels.

Une magnifique création remplie de beauté et de poésie.

Praticienne interdisciplinaire des arts vivants, Johanne Madore cumule quarante ans d’expérience. Depuis 20 ans, elle poursuit un cycle de créations circassiennes dans lesquelles elle fusionne le cirque, la danse, tout en portant une attention aiguë aux matériaux qu’elle scénographie. Ainsi, elle cofonde le Collectif Chimère avec le plasticien Pierre Przysiezniak.

TOHU

Du 25 au 29 octobre 2023

tohu.ca

Marie-Andrée Parent

Beautiful: The Carole King Musical

Royal Manitoba Theatre Centre

Mise en scène: Kelly Thornton, directrice artistique du Royal Manitoba Theatre Centre

 

Direction musicale: Floydd Ricketts

Chorégraphie: Jaz Sealey

 

Avec Tess Benger et Ellen David, Darren Martens, Laura Olafson, Mike Molino, Cory Wojcik 

et 13 autres interprètes.

Cette pièce à succès donne vie aux chansons de l'incomparable auteure-compositrice-interprète.

 

Vous connaissez ses chansons; maintenant, découvrez la femme qui se trouve derrière la musique. L'album Tapestry de King a détenu le record du plus grand nombre de semaines en première position pour une artiste féminine pendant plus de 20 ans, porté par les succès intemporels «It's Too Late» et «I Feel the Earth Move». Mais King a également passé ses années de formation dans les coulisses, écrivant d'innombrables tubes pour d'autres artistes comme The Drifters et The Shirelles. 

L'histoire de Carole King est celle d'une femme persévérante, d'un talent inné et d'une passion sans bornes pour la musique.

Centre Segal des arts de la scène
Du 15 octobre au 5 novembre 2023
segalcentre.org/fr

Marie-Andrée Parent

À perte de vue - Intégrale

Lucie Grégoire Danse 

et Corpuscule Danse

Chorégraphie, en collaboration avec les interprètes: 

Lucie Grégoire

Interprètes: Marie-Hélène Bellavance, Isabelle Poirier, Georges-Nicolas Tremblay
Musique: Robert Normandeau 

L'œuvre est un diptyque de duos:

Le premier duo évoque la subsistance de ce qui est perdu comme entité pourvue d’une existence propre et où une femme découvre progressivement sa danse et affirme sa liberté.

Le second duo expose la confrontation entre ce qui est perdu à jamais et l’acceptation d’une nouvelle réalité. Une dynamique en miroir entre deux femmes, l’une étant le reflet de l’autre, peut-être son double, des âmes sœurs à la force intérieure retrouvée.

Figure marquante de la danse contemporaine au Québec, la chorégraphe et interprète Lucie Grégoire poursuit depuis 1981 une recherche artistique singulière. 

Sondant l’univers féminin, ses œuvres s’inspirent de l’immensité sauvage de l’Arctique, du Sahara, de l’Amazonie ou de l’Islande ainsi que de la littérature, de l’art et du cinéma.

 

MAI (Montréal, arts interculturels)
Du 11 au 14 octobre 2023
m-a-i.qc.ca/billetterie
luciegregoiredanse.ca 

Marie-Andrée Parent 

Un reel ben beau, ben triste

Une pièce de Jeanne-Mance Delisle

Mise en scène: Marc Béland
Avec Nathalie Mallette, Frédéric Boivin, Ève Duranceau, Jimmy Jean, Sarah Laurendeau, Jean-Sébastien Lavoie, Gabrielle Lessard, Benoît Mauffette et Christophe Payeur

Tonio est un homme rusé et autoritaire qui, malgré le manque d’argent flagrant, boit sa misère à la taverne du village. Sa femme, impuissante, accepte son sort et prend soin de ses enfants du mieux qu’elle peut, tout en évitant les avances de son mari. Ce dernier redirige alors ses désirs vers l’une de ses propres filles, qui ne sait pas quoi faire de toute cette attention. Quant à lui, l’unique fils – qu’on appelle « Ti-fou » et qui est atteint d’un déficit intellectuel – reproduit les manières violentes de son père, son unique modèle.

Une tragédie qui expose habilement les ressorts d’une mécanique de l’abus et du déni.

Cette pièce de l'autrice Jeanne-Mance Delisle est considérée aujourd'hui comme un classique de la dramaturgie québécoise.

Théâtre du Rideau Vert
Du 27 septembre au 28 octobre 2023

rideauvert.qc.ca

Marie-Andrée Parent

COURVILLE

Le TNM ouvre sa saison en nous proposant une incursion dans l’univers fascinant de Robert Lepage, où l’intime côtoie l’universel, où l’histoire du Québec rencontre la tradition théâtrale japonaise, où l’acteur prête voix à la marionnette, où la poésie rejoint l’ingéniosité.

COURVILLE

EX MACHINA

Texte, conception et mise en scène: Robert Lepage (toujours exceptionnel!)

Interprétation: Olivier Normand (Les aiguilles et l’opium)

Manipulation des marionnettes: Wellesley Robertson III, Caroline Tanguay et Martin Vaillancourt

Dans un petit pavillon de banlieue, à Courville, près de la chute Montmorency, Simon vit une adolescence trouble et troublante. Il a 17 ans, vit le deuil de son père récemment disparu, et une relation conflictuelle avec sa mère, qui vient de le reléguer au sous-sol du bungalow pour louer une chambre à un oncle rustre et vulgaire. C’est le temps de la découverte de la sexualité, des substances plus ou moins légales, des premiers sentiments amoureux, des doutes et des angoisses propres à cette période de la vie.

 

Dans la lignée de La face cachée de la lune, Vinci, Le projet Andersen, Les aiguilles et l’opium et 887, Courville fait partie des grands solos de Lepage.

 

Pour nous parler de cette période complexe qu'est l'adolescence, Robert Lepage s'est tourné vers une forme classique du théâtre japonais, le bunraku, où des marionnettes troublantes de réalité représentent toutes les dimensions de l'aventure humaine.

TNM

Du 12 septembre au 7 octobre 2023

Supplémentaires les 14 et 15 octobre 2023

tnm.qc.ca

Marie-Andrée Parent

L'OMBRE

C'est déjà le début de la saison théâtrale et c'est le Rideau Vert qui part le bal avec une création collective originale.

Pour ouvrir cette saison qui souligne ses 75 ans d’existence, le TRV nous présente une aventure théâtrale exaltante avec neuf interprètes de la relève!

Une création du Collectif 2023

 

Direction de création et mise en scène: Marie Brassard
Avec Élodie Bégin, Samuel Boulianne, Marion Daigle, Ahlam Gholami, Stella Lemaine, Cassandre Loiselle, Charles-Olivier Maltais, David Noël et Kevin Pereira

 

Depuis novembre 2022, ce Collectif – formée de neuf artistes ayant terminé leurs études en interprétation théâtrale en 2022 – participe à des ateliers de création avec les concepteurs et la metteure en scène, et prend le temps de discuter, de chercher, d’explorer, de fouiller, de laisser les choses surgir, puis prendre racine.

Ensemble, le groupe propose un portrait du monde actuel, tel qu’ils et elles le perçoivent en tant qu’artistes émergents, via des histoires qu’ils et elles ont inventées en explorant l’ombre comme matériau de création.

«Dans cette création, j’invite les acteurs et actrices à faire confiance à la part d’ombre qui se trouve à l’intérieur de tous et toutes. Et je ne parle pas ici de théâtre psychologique où on révèle franchement nos sentiments. Je parle de ce qu’il y a en nous qui recèle du mystère et de l’inexpliqué. Ce qui anime nos pensées, nos choix, notre instinct.»– Marie Brassard, metteure en scène

Un spectacle unique et multisensoriel dans lequel les corps, la lumière, l’espace, le son, la musique et les voix auront un pouvoir évocateur au même titre que les mots.

Théâtre du Rideau Vert
Du 23 août au 9 septembre 2023
rideauvert.qc.ca

Marie-Andrée Parent