L’École supérieure de théâtre de l'UQAM

Migraaaants
Production dirigée des finissants en jeu, en scénographie et en études théâtrales
Texte: Matei Visniec
Mise en scène: Michel-Maxime Legault

Un enchevêtrement de tableaux témoignant de la crise migratoire sous plusieurs angles, allant du politique à l’intime, du cynisme au sentiment d’indignation.
Studio-théâtre Alfred-Laliberté, UQAM
Du 16 au 20 avril 2019

UN JOUR J’AURAI DIT OUI À MA NAISSANCE: 
Récit d’un Homme-Légende

Auteure: Émilie Lamarche
Directeurs de recherche: Yves Jubinville et René-Daniel Dubois
Conseiller à la dramaturgie et metteur en scène: Jonathan Cusson
Interprètes: Charles-Aubey Houde et Émilie Ramsey
Pianiste: Jean-Loup Gagnon 


Recherche-création d’Émilie Lamarche réalisée dans le cadre de la maîtrise en théâtre.
Mise en lecture d’un collage inspiré de l’œuvre du poète Gaston Miron et de la correspondance qu’il a entretenue avec Guy Carle (frère aîné du cinéaste Gilles Carle), entre 1949 et 1951.
Salle Marie-Gérin Lajoie, UQAM
Du 18 au 20 avril 2019
 

LE MAHABHARATA

Atelier public des étudiants de 2e année en jeu  
Adaptation théâtrale et texte: Jean-Claude Carrière
Mise en scène: Antoine Laprise 

Nous sommes en Inde, au nord du Gange, le grand pays des peuples Arya. Sur la rive d’un fleuve, nous nous frayons un chemin parmi les roseaux et soudain nous rencontrons un ermite pouilleux qui s’apprête à nous raconter le plus grand poème du monde.
Studio-d’essai Claude-Gauvreau, UQAM,
Les 18 et 19 avril 2019


MEISNER ET POCHINKO: LA RENCONTRE IMPROBABLE
Conférence démonstration de Catherine Cédilot réalisée dans le cadre de la maîtrise en théâtre. 
Studio-d’essai Claude Gauvreau, UQAM
Les 26 et 27 avril 2019

REGARD CIRCONSPECT SUR DES CHOSES SUSPECTES 

Écriture scénique collective librement inspirée de notre environnement, réalisée dans le cadre de la maîtrise en théâtre de Clarence Chatelain.

Salle Marie-Gérin-Lajoie, UQAM
Les 26 et 27 avril 2019



NUMINOSITÉ

Installation scénographique de Jonathan Girard 
réalisée dans le cadre de la maîtrise en théâtre.

Studio-théâtre Alfred-Laliberté, UQAM
Les 2 mai à 18h, 3 mai à 16h et 4 mai 2019 à 14h

Entrelacement
Je Ne
Texte: Daniel Danis
Mise en scène: Geneviève Gagné
Interprètes: Alice Jean, Julien Derrajd et Mathieu Lepage

Essai scénique de Geneviève Gagné réalisé dans le cadre de la maîtrise en théâtre où elle propose d’interroger la dimension corporelle du poème dramatique Je Ne de Daniel Danis. Avec cette recherche-création, elle souhaite mettre ces mots en mouvement.
Studio d’essai Claude-Gauvreau, UQAM

Du 6 au 8 mai 2019

Pour plus de détails:

theatre.uqam.ca/

Marie-Andrée Parent

Semaine du 15 avril 2019

Fin de session oblige, plusieurs productions étudiantes de nos écoles de théâtre nous sont proposées ce mois-ci. Tel que promis, voici un aperçu de celles de L’École supérieure de théâtre de l'UQAM et de L'École nationale de théâtre. À venir aussi, celle du Conservatoire d'Art dramatique de Montréal, la semaine prochaine. 
Mais d'abord, un spectacle pour inciter les jeunes à la lecture présenté pendant la grande fin de semaine de Pâques pour 3 représentations seulement.

Le Bibliothécaire
Le Gros Orteil
Interprétation et conception musicale: Hippolyte, artiste multidisciplinaire
Mise en scène: Marie-Hélène D’amours, Hippolyte

 
À première vue, Paul-Émile Dumoulin est un bibliothécaire tout à fait comme les autres. Sérieux, fier et soucieux de l’ordre: rayons impeccables et chaque livre à sa place. Le hic, c’est que dès qu’il met le nez dans un livre, la réalité disparaît au profit d’univers loufoques et un peu fous! Le sage bibliothécaire se transforme au gré des aventures qu’il lit et des personnages qu’il incarne, enchaînant acrobaties, équilibres, jonglerie, break dance et beat box. Jusqu’où la lecture le mènera-t-il?

Fondé en 2014, Le Gros Orteil est un organisme ayant pour mission la création de spectacles jeune public de grande qualité, mêlant les disciplines du jeu clownesque, du théâtre, et du cirque.
Pour les 5 à 12 ans

TOHU

Les 20 et 22 avril 2019
youtube.com/watch

tohu.ca/fr

L_EcoleDesFemmes

L'École nationale de théâtre
Spectacle des étudiants finissants en Interprétation, en Production et en Scénographie
Mise en scène: Olivier Choinière (Ennemi public)

Arnolphe, un Incel (célibataire involontaire), a trouvé en Agnès la femme idéale, c’est-à-dire soumise, ignorante et inconsciente de sa sexualité. Alain et Georgette, quittant leur rôle de domestiques, contrecarrent ses plans en mettant sur pied une école des femmes féministe, et posent la question des rapports de pouvoir et de domination à l’heure de l’amour en ligne, de la pornographie et des tueurs de masse.

Payez ce que vous voulez

Salle Ludger-Duvernay du Monument-National

Du 16 au 20 avril 2019

ent-nts.ca/fr/

monumentnational.com

L’École supérieure de théâtre de l'UQAM

Plusieurs productions

Du 16 avril au 8 mai 2019
theatre.uqam.ca/

Marie-Andrée Parent

Semaine du 8 avril 2019 - la suite

L’École supérieure de théâtre de l'UQAM présente plusieurs productions dont deux dirigées par les metteurs en scène invités Marie Brassard et Michel-Maxime Legault. Voici la première; je vous présenterai les autres productions la semaine prochaine.

Quand j’ai les yeux fermés, il n’y a personne 
Autour de Réjean Ducharme
Production dirigée des finissant.e.s de l’École supérieure de théâtre
Mise en scène: Marie Brassard
Collage de textes issus de L’avalée des avalés et de L’Océantume.
Une plongée dans l’univers de cet auteur, où le désir inatteignable frôle le vide, le néant et la mort. Cette production s’inspire de l’époque de l’éveil culturel québécois, celle où Ducharme a séduit le public tant par ses romans que ses chansons qu’il a écrites, et nous immergent dans les années 1960-70.
Une création de la comédienne et dramaturge Marie Brassard et des finissant.e.s de l’UQAM.
Studio d’essai Claude Gauvreau, UQAM
Du 9 au 13 avril 2019 
theatre.uqam.ca/ 

Blind Date

Texte et mise en scène: Rebecca Northan
Une création théâtrale spontanée mettant en vedette: Rebecca Northan
Les jeudis 11, 18 et 25 avril: David Benjamin Tomlinson
Scénographes: Lili Beaudoin et David Benjamin Tomlinson
Improvisatrice sonore et régisseuse: Emma Brager

Il n’y a rien comme les papillons d’un premier rendez-vous... tout peut arriver! Lorsque Mimi se fait poser un lapin, un membre du public est invité à lui tenir compagnie! La suite des choses dans ce mélange amusant de numéro de clown, d’improvisation et d’expérience sociale est une aventure théâtrale impromptue et passionnante. Dans un spectacle complètement différent chaque soir, la pièce reflète l’euphorie et l’excitation d’un amour naissant.
Tous les jeudis soirs, c’est un rendez-vous LGBTQ, alors que le beau Mathieu célèbre et explore les dessous des idylles queers avec un spectateur gai, queer, non binaire ou au genre variant.
De l’amour et des rires au rendez-vous pour clore la saison du 50^e anniversaire du théâtre Centaur avec cette comédie entièrement improvisée. La «création théâtrale spontanée», qui célèbre son 10^e anniversaire, a été crée par l’improvisatrice chevronnée, Rebecca Northan et connaît depuis dix ans un succès critique et commercial. Une soirée très divertissante!
Théâtre Centaur
Du 9 au 28 avril 2019
centaurtheatre.com
 
Marie-Andrée Parent

Semaine du 8 avril 2019

Une autre belle et grosse semaine de premières, de créations et de projets intéressants!

Dans la tête de Pierre-Michel Tremblay

Simoniaques Théâtre
Maître de jeu: Sébastien Rajotte en remplacement de Simon Boudreault
Musique: Éric Desranleau
Acteurs-improvisateurs: Marie Michaud, Nicolas Michon, Marie-Hélène Thibault et
Pascale Renaud-Hébert

Ce soir, nous plongeons dans l'univers de Pierre-Michel Tremblay, pour cette cinquième soirée d’improvisation théâtrale autour d'un seul auteur.

Pierre-Michel Tremblay écrit professionnellement depuis plus de 25 ans. En 1996, il cofondait avec des acteurs la compagnie théâtrale Les Éternels Pigistes, laquelle a créé trois de ses pièces, Quelques Humains, le Rire de la mer, et Mille feuilles au succès immédiat et fulgurant. On lui doit aussi Coma Unplugged et Au champ de mars, 2 excellentes pièces produites par le Théâtre de la Manufacture, et qui ont fait une tournée pancanadienne.
Ces soirées d'improvisation nous font souvent de belles surprises. Hier, nous avons découvert une excellente improvisatrice, Pascale Renaud-Hébert, adjointe à la direction artistique de La Licorne, qui a remplacé à pied levé un absent! Quelle soirée! Bravo!
La Grande Licorne
Lundi 8 avril 2019 
simoniaques.com
theatrelalicorne.com

Théâtre tout court en série - Autoportrait

Absolu Théâtre
Textes et mise en scène: Serge Mandeville
Interprétation: Alexandre L'Heureux, Frédéric Tremblay et Serge Mandeville

Pour la dernière de la saison, Serge Mandeville nous amène dans son monde sous la thématique: Ce qui nous forge, nous marque et nous construit.
Il appelle cela: l'intime universel.

Toujours dans une ambiance cabaret, trois acteurs d’expérience nous présentent 4 courtes pièces d'une durée d’environ 10 minutes, nous permettant de découvrir l'univers de cet auteur, metteur en scène et directeur artistique d'Absolu Théâtre.
Une séance d’échange avec les artistes suivra la performance.
Maison de la culture Maisonneuve
Mercredi 10 avril 2019
absolutheatre.com
lepointdevente.com
accesculture.com/

Madra
Théâtre Bistouri
Texte: Frances Poet, auteure écossaise
Traduction et adaptation: Marc-André Thibault
Mise en scène: Marie-Hélène Gendreau
Avec Frédéric Blanchette, Louise Bombardier, Sylvie De Morais-Nogueira et Marc-André Thibault

@Hugo B Lefort

Parents dévoués, Maddy et Greg élèvent et protègent du mieux qu’ils peuvent Gabriel, leur fils de trois ans. Un jour où Gabriel est gardé par sa grand-mère, un incident survient lors d’une sortie dans un café. Troublé, le couple remettra alors en question la confiance qu’ils accordent à tous ceux qui les entourent. La peur et le doute les consument jusqu’à atteindre un point de non-retour. 

Le Théâtre Bistouri est un théâtre qui raconte des histoires, qui fait entrer en relations des humains et provoque rencontre d’idées et chocs de positions.
La Petite Licorne
Du 8 au 26 avril 2019
theatrelalicorne.com


Scènes de la vie conjugale
Texte: Ingmar Bergman
Traduction: Carl Gustaf Bjurström et Lucie Gullevic 
Adaptation et mise en scène: James Hyndman
Avec Evelyne de la Chenelière et James Hyndman

Depuis toujours, des hommes et des femmes de tout temps ont été assez insensés pour s’engager dans le couple. Bienveillants, violents, attentifs, dépendants, ils se sont dévoilés l’un à l’autre, crûment, dans leur lumière et leurs failles. Peut-être ont-ils construit cette pierre d’assise pour se soustraire à la solitude. Car personne ne veut prendre le risque de mourir seul.

Après que James Hyndman ait présenté les textes de Bergman dans le cadre des lectures publiques du Théâtre de Quat’Sous, une adaptation s’imposait. Avec ce scénario original pour la scène et la complicité d’Evelyne de la Chenelière, il nous livre sa vision personnelle et recontextualisée de l’oeuvre, traitant du couple et ses enjeux, ainsi que de l’amour et ses aléas.
Théâtre de Quat’Sous
Du 9 avril au 8 mai 2019
quatsous.com

Blind Date

Texte et mise en scène: Rebecca Northan
Une création théâtrale spontanée

Théâtre Centaur
Du 9 au 28 avril 2019
centaurtheatre.com 


Marie-Andrée Parent

Semaine du 1er avril 2019

Pour commencer le mois d'avril, nous avons une grosse semaine de premières avec des créations et des productions multidisciplinaires originales et éclatées.

Mon héros Oussama
Collectif Les Fauves
Texte: Dennis Kelly
Traduction: Jean-François Rochon
Mise en scène: Reynald Robinson
Avec Anne-Justine Guestier, Elisabeth Smith, Éric Cabana, Gabriel Simard, Gabriel Szabo
 
Sans attaches, sans repères, Gary, 15 ans, vit dans la banlieue d’une petite ville. Ses propos hostiles et décousus suscitent la méfiance. Alors qu’on lui demande de faire un exposé sur un héros contemporain, sa recherche le mène à un résultat pour le moins inattendu qui soulève une vraie question: qu’est-ce qu’un héros? Oussama ben Laden, deviendra le sien. Alors quand une série d'actes violents affectent son voisinage, il devient vite un ennemi. 
Fondé par Gabriel Simard et Anne-Justine Guestier en 2018, le Collectif Les Fauves se voue au développement d'œuvres contemporaines, ayant pour but de créer un théâtre de recherche enraciné dans l’actualité et l'extravagance. L’objectif premier est de faire jaillir une véritable réflexion dans notre communauté.  
Salle intime du théâtre Prospero
Du 2 au 20 avril 2019
theatreprospero.com

Nos Corps
Castel Blast (Ma(g)ma)

Création collective: Olivia Sofia, Léo Loisel et Guillaume Rémus
Dramaturgie: Chloé Gagné
Interprètes: Pamela Gómez Widman, Pénélope Gromko, Laury Nial, Thomas Mundinger, David Emmanuel Jauniaux, Brontë Poiré-Prest, Jérémie Jacob Loubot Landreville, Jérémie Brassard, Audray Julien, Lyndz Dantiste, Roxane Azzaria et Andrea Ubal Rodríguez


Spectacle basé sur un fait historique survenu il y a 500 ans à Strasbourg. Une famine dure depuis des années, la pauvreté est extrême, le taux de mortalité impressionnant. Une manie dansante prend d’assaut la population. Cet état de frénésie irraisonnée devient épidémique. Des centaines de gens, en transe, danseront jusqu’à leur dernier souffle et finiront par ébranler un système d'oppression.
Un spectacle immersif qui, par la magie du théâtre, confrontera le public à une vérité du corps qui danse sans relâche dans une foule engagée.
Nouvelle création du collectif Castel Blast, créé en 2016. Ce jeune collectif est né de la nécessité d’aborder la création au travers de rencontres et d’échanges, stimulés par la diversité des parcours et l’expérience de chacun.
Théâtre Aux Écuries
Du 3 au 13 avril 2019
auxecuries.com

Intersections

Les Productions Quitte ou Double, Compagnie Obskéné, Festival GREC
(Barcelone)
Mise en scène et dramaturgie: Mireille Camier et Ricard Soler Mallol
Interprétation: David Teixido (Barcelone), Ons Trabelsi (Tunis), Rambod Vala (Téhéran), Jean-François Boisvenue (Montréal), YU Yen-Fang (Taipei).

Si la représentation a lieu au théâtre, la véritable scène se dessine à l’intersection des réseaux Internet de cinq artistes internationaux en téléprésence, invités à partager leur expérience d’un soulèvement dans leur pays. Ces cinq protagonistes ont vécu, de l’intérieur, un mouvement citoyen majeur dans leur ville: la révolution verte (Téhéran 2009), la révolution tunisienne (Tunis 2011), les Indigné.es (Barcelone 2011), le «printemps érable» (Montréal 2012) et le mouvement du tournesol (Taipei, 2014). 
La performance se veut une fenêtre en direct sur notre monde pour interroger notre époque et notre désir de révolution.
La Chapelle – scènes contemporaines
Du 3 au 13 avril 2019
productionsquitteoudouble.com
lachapelle.org

Pour qu’il y ait un début à votre langue

Texte et mise en scène: Steve Gagnon (Fendre les lacs et Os, la montagne blanche)
Inspiré par l'oeuvre de Sylvain Trudel (Le souffle de l’harmattan et Du mercure sous la langue)
Avec Linda Laplante, Frédéric Lemay, Nathalie Mallette, Daniel Parent, Pascale Renaud-Hébert, Claudiane Ruelland, Jonathan St-Armand et Richard Thériault

2008, banlieue québécoise. Frédéric et Odile, 16 ans, rencontrent Wilson Lialo, un jeune garçon d’origine Maasaï adopté par des parents québécois. Ils se lient immédiatement d’amitié puisqu’ils portent le même inconfort, le même désir: la vie autour d’eux est trop banale, triste et décevante, rien ne répond à leur besoin de sens, de grandeur. Ils rêvent d’un ailleurs grandiose, d’une terre d’exil pour les accueillir.
2018, chambre d'hôpital en soins palliatifs. Frédéric a maintenant 26 ans. Et pourtant, il attend la mort dans sa chambre et ne parle plus à personne.

Texte disponible aux Éditions L'Instant même
Collection L'Instant scène
instantmeme.com

Salle Fred-Barry du Théâtre Denise-Pelletier
Du 3 au 20 avril 2019
denise-pelletier.qc.ca

Marie-Andrée Parent

Semaine du 25 mars 2019

Mercredi le 27 mars nous célébrons la Journée mondiale du théâtre, journée idéale pour aller au théâtre ou en lire (voir mes suggestions). 
C'est aussi la journée qu'a choisie Absolu Théâtre pour sa soirée-bénéfice, tout un événement! 
Classiques, créations, drames ou comédies, l'offre théâtrale est grande sans oublier les propositions des Maisons de la culture. 
Bonne fête et bon théâtre à toutes et à tous!

Journée mondiale du théâtre 2019 

Le 27 mars 2019, le Conseil québécois du théâtre, les communautés théâtrales et leurs amis du monde entier souligneront cette journée au travers d’activités de sensibilisation sur le rôle de la création théâtrale dans le développement des sociétés.

Entre autres:
Théâtre et numérique: une réconciliation est-elle possible?
Lecture du message québécois par Widemir Normil
Lecture du message international
Remise des Prix Sentinelle
Maison du Conseil des Arts de Montréal
Mercredi 27 mars 2019
cqt.ca

Cabaret PECAbsolu
Absolu Théâtre

Campagne de financement conjointe d'Absolu avec son partenaire, le Pavillon d’Éducation Communautaire d’Hochelaga-Maisonneuve, le PEC.


Pour cette festive soirée-bénéfice, on vous propose du théâtre avec la Troupe Les PECcadilles et les artistes d'Absolu: Marie-Ève Bertrand, Vicky Bertrand, Martin Desgagnés, Serge Mandeville, Véronique Marchand, Véronick Raymond et Vanessa Seiler.
Aussi de la musique, des vedettes de la communauté et du showbizz, le band des profs de Regina Assumpta en plus d'invités surprises, de complices du PEC, et des codirecteurs artistiques d'Absolu, Serge Mandeville et Véronick Raymond. Et de magnifiques lots à l'encan-bénéfice!
Les deux organismes ont besoin de votre soutien financier pour continuer leur travail respectif qui contribue au mieux-être social et culturel dans Hochelaga-Maisonneuve.
Lion d’Or
Mercredi 27 mars 2019 à 19h
absolutheatre.com

Britannicus

TNM en collaboration avec Les songes turbulents, compagnie de création
Texte: Racine
Mise en scène et dramaturgie: Florent Siaud (Illusions, Enivrés)
Conseillère à la dramaturgie: Evelyne de la Chenelière
Avec Marc Béland, Sylvie Drapeau, Francis Ducharme, Maxim Gaudette, Marie-France Lambert, Éric Robidoux, Evelyne Rompré
En l’an 55 de notre ère, Néron gouverne l’Empire romain sous la tutelle de sa mère, Agrippine. Celle-ci a déjà manigancé pour écarter Britannicus, fils de l’empereur Claude et héritier légitime du trône, fiancé à Junie, descendante directe de l’empereur Auguste, ce qui donnerait à Britannicus un surcroit de légitimité s’il en venait à aspirer au pouvoir. Pour empêcher un mariage qui risquerait de le destituer, Néron fait enlever Junie, dont il vient de tomber éperdument amoureux.
Cette intrigue politique et passionnelle prend une dimension psychanalytique explorant les fondements des relations humaines: le lien entre une mère et son fils, la haine entre deux frères ennemis, la découverte du sentiment amoureux.
TNM
Du 26 mars au 20 avril 2019
tnm.qc.ca

Voir en page Littérature 2018-2019 (Article à venir)

Quelques suggestions de 2 maisons d'édition qui proposent une collection dédiée au théâtre:

- Les Herbes rouges
Collection scène_s
lesherbesrouges.com/

- L'Instant même
Collection L'instant scène
instantmeme.com


Marie-Andrée Parent

Semaine du 18 mars 2019 - la suite

Circuit Paroles Vivantes
Le conte choisi comme ambassadeur de la langue française!

Aujourd'hui, 20 mars, Journée mondiale du conte et de la francophonie, le Conseil des arts et des lettres du Québec, en collaboration avec le Secrétariat à la promotion et à la valorisation de la langue française, a choisi d'appuyer Circuit Paroles Vivantes, un projet créé, développé et piloté par le Regroupement du conte au Québec. 
Un programme ambitieux de développement de marché afin d’accroître le rayonnement du conte au Québec: cinq conteurs et conteuses, cinq tournées.
Avec Renée Robitaille, Nadine Walsh, Suzanne De Serres, Simon Gauthier et Franck Sylvestre

Voir tous les détails sur le site
Regroupement du conte au Québec
conte.quebec/


Bloom
Tuque et Capuche (La Playlist)

Auteure: Cassandre Émanuel
Chorégraphe: Delphine Véronneau
Interprètes: Liane Thériault et Simon Fournier
Musicien: Nicolas Des Alliers

Un tout nouveau projet mené par une équipe d’artistes réputés qui vous feront voyager.
L’objectif est d'offrir une immersion totale dans le processus créatif de ces artistes, partis puiser leur inspiration dans la beauté des paysages irlandais.

Le spectacle se divise en deux parties:
Présentation du film Bloom, un documentaire sur le processus créatif
Performance de danse contemporaine: Bloom, quand le feu pogne 

Tuque et Capuche, c'est un noyau d'arts vivants autour duquel les artistes, autonomes et libres, gravitent par impulsions et par projets, sous la direction de Delphine Véronneau. Bien que la compagnie soit centrée sur la danse, l'intégration de disciplines connexes est la pierre angulaire de la compagnie.
Studio Théâtre du Studio Bizz
Samedi 23 mars 2019
youtube.com/
tuqueetcapuche.com/

Marie-Andrée Parent

Semaine du 18 mars 2019

En cette semaine du début du printemps et signe de renouveau, deux pièces qui nous rappellent des films marquants qui nous parlent d'apprentissage et d'éducation et une conférence sur la formation artistique. Apprendre à vivre un livre à la fois. Apprendre à être libre!

L'éducation de Rita 

Texte: Willy Russell
Tradiction: Maryse Warda
Mise en scène: Marie-Thérèse Fortin (La liste de mes envies)
Avec Émilie Bibeau et Benoît Gouin

Deux univers s’affrontent. Celui de Rita, jeune coiffeuse avide de changer de vie. Celui de Frank, professeur d’université alcoolique et désabusé. Elle débarque dans son bureau, impatiente d’apprendre. Il accepte de la rencontrer chaque semaine. Quête de savoir pour l’une, ferveur d’enseigner pour l’autre, ces deux êtres que tout sépare se découvriront au fil de la pièce. La transformation s’opère. Mais qui change le plus entre elle et lui? En filigrane, l’idée puissante que l’éducation doit absolument être accessible à tous, peu importe son statut social.

@Jean-François Hamelin

Une excellente production grâce à une mise en scène sobre qui ne tombe pas dans la carica ture et à l'interprétation juste et sensible des interprètes. Émilie Bibeau est fabuleuse, dynamique et intense mais aussi nuancée dans ce rôle évolutif. À voir absolument!

Inspiré du Pygmalion de George Bernard Shaw, l’auteur britannique Willy Russell tisse une passionnante relation professeur-élève qui s’échelonne sur une année, élaborant un vibrant plaidoyer pour la culture comme outil d’émancipation.

Le film qu’en a tiré Lewis Gilbert en 1983 a rejoint le grand public et enchanté la critique grâce à l'interprétation magistrale de Michael Caine et Julie Walters.
Théâtre du Rideau Vert 
Du 19 mars au 20 avril 2019
rideauvert.qc.ca


La société des poètes disparus 

Texte: Tom Schulman
Traduction: Maryse Warda
Mise en scène: Sébastien David (Les morb(y)des, Les Haut-parleurs, Dimanche napalm)
Avec Mustapha Aramis, Jean-François Casabonne, Patrice Dubois, Gérald Gagnon, Maxime Genois, Simon Landry-Désy, Étienne Lou, Anglesh Major, Alice Moreault et Émile Schneider

En 1959, dans la prestigieuse Welton Academy, Monsieur Keating, un professeur de littérature, surprend les étudiants avec une pédagogie anticonformiste. Invités par l’homme de lettres à trouver leur propre voix, les adolescents recréeront alors la «Société des poètes disparus», une sorte de club clandestin pour esprits libres dont Keating a autrefois été l’un des membres influents. La découverte d’une dimension hors norme du monde, guidée par la prise de parole et la poésie, en plein cœur d’une Amérique conservatrice, transformera à jamais les vies du réservé Todd Anderson, de l’exemplaire Neil Perry et de son père, de leurs amis Knox, Charlie, Steven, Richard et Christine, et du directeur de l’école, M. Nolan.

@Gunther Gamper

Ô capitaine, mon capitaine! Si comme moi vous avez vu (et revu!) ce film, vous en avez été marqués à jamais! Par l'interprétation remarquable de Robin Williams et par cette invitation à prendre dans sa vie le chemin le moins fréquenté.
J'ai apprécié cette superbe adaptation qui nous fait revivre les moments forts du film sans en dénaturer le sens et l'esprit qui nous avaient charmés. Une belle équipe d'interprètes qui évoluent dans une scénographie simple et efficace qui permet d'imaginer tous ces lieux. Une  production que je n'oublierai pas!
Ode à l’éducation et à l’art, pont entre la raison et l’émotion, activiste et messagère, l’œuvre prend d’assaut tous les espoirs. Et nous invite à cueillir le présent: Carpe Diem!
Théâtre Denise-Pelletier 
Du 20 mars au 17 avril 2018
denise-pelletier.qc.ca 

The Shoplifters

Texte et mise en scène: Morris Panych

Avec Ellen David, Marie-Ève Perron, Michel Perron et Laurent Pitre

@Ken MacDonald

Alma, une fougueuse voleuse à l'étalage professionnelle, passe son temps libre à aider ses voisins moins fortunés et à malmener les élites en redistribuant tout ce qu'elle juge être un profit corporatif non mérité. Lors de sa toute première journée en poste, Dom, un évangéliste vertueux luttant contre le crime, surprend Alma et Phyllis, sa nerveuse acolyte, en train de dissimuler deux pièces de viande sous leurs jupes. Otto, le gardien de sécurité en chef désabusé, est appelé lors de l'interrogatoire, mais il devient vite évident qu'il a une opinion plus magnanime sur les actions d'Alma, car selon elle, « Voler, ce n'est pas toujours de prendre des choses. » 

« Chacun possède en lui un sens de la justice qui lui est propre et qui ne correspond pas toujours au sens légal. » - Morris Panych
Une pièce intéressante pour la réflexion sociale qu'elle suscite. Michel Perron , savoureux!

Causerie du dimanche: dimanche 24 mars 2019 à 12h30 
Joignez-vous à Lucinda Chodan, éditrice en chef de Montreal Gazette, alors qu’elle explore la société de consommation, et la culture capitaliste et leurs effets sur l’amour et les relations amoureuses avec Véronick Raymond (Absolu théâtre), professeure aux HEC et chroniqueuse aux Éclaireurs à Radio-Canada.
Théâtre Centaur
Du 19 mars au 7 avril 2019
centaurtheatre.com


La formation artistique, miroir des politiques culturelles québécoises

Par René-Daniel Dubois, auteur, comédien et intellectuel

Cinquante ans après la publication du Rapport Rioux, la perspective du sociologue Marcel Rioux nous ramène à la question essentielle de la place de l’art et de la culture dans la société.

Le dramaturge et auteur René-Daniel Dubois, en observateur passionné de la société québécoise depuis plus de trente ans, n’a eu de cesse d’explorer ces questions. Il nous propose une réflexion, sous forme de dialogue, dans laquelle il retrace à son tour son propre parcours.

Conférence présentée dans le cadre des Célébrations des 50 ans du Rapport Rioux. 

En collaboration avec la Faculté des arts et la Faculté des sciences de l’éducation de l’Université du Québec à Montréal. Entrée libre.

Auditorium de la Grande Bibliothèque de BAnQ
Jeudi 21 mars 2019 à 19h
banq.qc.ca/activites/

Marie-Andrée Parent

Serge Fiori, Seul Ensemble

La nouvelle création du Cirque Éloize

Directrice de création: Émilie Grenon-Émiroglou
Mise en scène: Benoit Landry
Directeur musical: Serge Fiori
Collaborateurs à la musique: Louis-Jean Cormier et Alex McMahon
Chorégraphes: Peter Jasko et Johanne Madore
Avec 20 artistes, soit 5 danseurs et 15 acrobates de haut vol!

Au fil de divers tableaux, ce spectacle-événement marie la trame sonore à la performance acrobatique (trapèze, corde lisse, main à main, contorsion, magie nouvelle…) et à la danse, dans ce spectacle très physique, rempli d’effets visuels impressionnants. 

Angelica Bongiovonni

Un spectacle à l'image de l'artiste et son époque et qui nous plonge dans son monde de belle folie. Un monde de poésie, de fantaisie et de beauté qui nous remplit de bonheur. 

Un mariage vraiment réussi entre l'univers musical de Fiori et les performances circassiennes qui s'y insèrent tout naturellement. 

Nicole Faubert et Guillaume Paquin

De magnifiques numéros aériens nous ont fait "planer" (cadre aérien, corde lisse, sangles aériennes)


 et d'autres numéros nous ont émerveillés tels la roue Cyr, la contorsion et la planche coréenne. 

Irina Naumenko

Jules Trupin

Un bel hommage unique et émouvant!

Jérôme Hugo et Jules Trupin

Théâtre St-Denis
Du 6 au 31 mars 2019

Théâtre Le Capitole de Québec
Dès le 20 juin 2019

fioriseulensemble.com
cirque-eloize.com

Marie-Andrée Parent

Semaine du 11 mars 2019

Théâtre tout court en série
Absolu Théâtre
Un spectacle gratuit  de cinq courtes pièces d’environ 10 minutes dont le thème unificateur est Ne me quitte pas.  Les pièces traitent toutes de la notion de rupture.

Mise en scène: Serge Mandeville
Interprétation: Marie-Ève Bertrand, Vicky Bertrand et Serge Mandeville

Dramaturgie 101: la leçon sur le toit: une comédie brillante de Rich Orloff, où une bonne samaritaine tente de convaincre une suicidaire de ne pas sauter du haut d’un toit. 

Le bateau de Katerine Thériault, pièce sur une perte dont on ne se consolera jamais.

Montréal en deux de Maxime Robin: deux «ex» se séparent les lieux de la ville.

Fly me to the moon, une pièce absurde et délirante de Sarah Berthiaume où une perruche  nommée Julie Payette exhorte son ancienne maîtresse de rester avec elle.

Mathieu: comédie dramatique de Patrick Gabridge où le personnage vivant avec un T.O.C. essaie de convaincre son ex de revenir avec lui, jusqu’à ce qu’il rencontre June, sa voisine…

Troisième soirée gratuite de cette belle série qui se terminera le 10 avril prochain.
Maison de la culture Maisonneuve
Mercredi 13 mars 2019
absolutheatre.com
lepointdevente.com
accesculture.com/

Une maison de poupée
La Shop Royale

Texte: Henrik Ibsen
Adaptation: Rébecca Déraspe
Mise en scène: Benoît Rioux
Avec Marie-Pier Labrecque (Elles XXx), Kim Despatis, Simon Pierre Lambert, Mathieu Lepage et Jean-René Moisan

@Maxim Paré-Fortin

Dans cette Maison de poupée moderne, pas de corsets ni de domestiques. Le secret de Nora, mère de trois enfants au bonheur apparent, risque d’être dévoilé au grand jour. Elle se bute alors à ce constat: et si elle ne voyait le monde depuis tout ce temps que par le regard des hommes qui l’entourent? Qui est Nora? Sa douloureuse lucidité concourt-elle à son désir d’indépendance?

N'hésitez pas à vous déplacer vers l'Est pour voir cette production portée par Marie-Pier Labrecque, une comédienne que j'adore car toujours intense, vraie et juste. Entourée d'une belle équipe d'interprètes complices, elle nous captive par sa performance qui souligne un propos encore actuel par ses questionnements existentiels sur la femme et sur l'amour et modernisé par cette adaptation. Une pièce touchante et marquante, à voir absolument!

Après le succès de la pièce Je crois?, La Shop Royale et le metteur en scène Benoit Rioux invitent l’auteure de Gamètes, Rébecca Déraspe, à s’approprier le chef-d’œuvre d’Ibsen dans une langue d’ici et des échos d’aujourd’hui.

Salle Fred-Barry du TDP

Du 12 au 29 mars 2019

denise-pelletier.qc.ca

Marie-Andrée Parent