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vendredi 5 juin 2020

FRINGE 2020

Ceci n'est pas un Fringe ::: This is Not a Fringe Festival
Art en distanciation sociale et en ligne

Le Théâtre MainLine et l'équipe derrière le Festival Fringe de Montréal sont ravis de révéler la programmation de Ceci n'est pas un Fringe ::: This Is Not a Fringe Festival, qui se déroulera du 11 au 21 juin 2020.

«Ce n'est pas un Fringe typique», déclare Amy Blackmore, directrice générale et artistique du Théâtre MainLine. «En fait, ce n'est pas du tout un festival Fringe! Le report du 30e anniversaire du Fringe a été déchirant, nous avons donc décidé de concevoir un événement alternatif. Inspiré-e-s par la résilience de notre communauté artistique et par le désir du public de "fringer" ce mois-ci, nous avons organisé une sélection d'activités pour raviver la flamme de l'esprit Fringe

Le public et les artistes sont invité-e-s à se réunir pendant 11 jours d'art en ligne et en distanciation sociale, comprenant théâtre, danse, musique, magie, contes et activités pour les enfants!

Le dévoilement du calendrier final du festival et la mise en vente des billets se feront le 8 juin au montrealfringe.ca. Voici un aperçu:

Moments phares de la programmation 

Série Signature – Un combo d'événements gratuits et payants en ligne réunissant le meilleur du passé, du présent et du futur du Fringe,
La programmation démarre avec un concert d'ouverture le 11 juin, suivi d'événements en soirée

Dose quotidienne – Une gamme d’offres artistiques de courte durée:

- Vidéos de danse contemporaine en partenariat avec Bouge d’ici
- Histoires courtes en partenariat avec deux événements de contes de Montréal Confabulation et Enfabulation,
- Des actes magiques présentés par des magicien-e-s du circuit national du festival Fringe
- Des défis internet vous inspirant à faire preuve de créativité en suivant les instructions de l’équipe du Festival tout 'tout court.



Série Transformation– Une série de discussions animées par Amy Blackmore,
du 15 au 19 juin de 17h à 18h.

Activités du MiniFringe Une collection d'activités rien que pour les enfants!
Se déroulant tous les jours du 12 au 21 juin sur la nouvelle page fan du MiniFringe sur Facebook et sur nos chaînes YouTube, les activités incluent théâtre, musique, danse, marionnettes, arts et bricolage, heure du conte avec une drag queen et plus encore!

Festival du 11-21 juin 2020
montrealfringe.ca/


Marie-Andrée Parent

lundi 2 mars 2020

Semaine du 2 mars 2020

En cette première semaine de mars et de relâche pour les jeunes, place à la marionnette avec non pas 1 mais 2 festivals: le Festival de Casteliers et le OUF!
Du côté théâtral ce n'est pas la relâche, loin de là puisqu'il y a des premières dans presque tous les théâtres! Ouf!

7e OUF! Festival Off Casteliers 
Production Belzébrute

Le OUF! a débuté de belle façon cette fin de semaine et se poursuit ce soir avec la grande Soirée DESS:
Une dizaine de présentations en théâtre de marionnettes contemporain ainsi qu'un court métrage et une exposition.

Bruits de couloir
La cohorte du DESS de l’UQAM propose un exercice de style: des courtes formes inspirées de conversations dérobées sur le campus de l’université. Tantôt comique, tantôt tragique, les dialogues s’échangent au croisement d’aspirations humaines ou bouffonnes, qui sied fort bien à la marionnette à gaine.
Lundi 2 mars 2020 à 19h
Ouverture des portes à 18h
Bar et nourriture en vente sur place

Ne manquez pas:
Lindsay Lee
 - le 1er SOUFFLE où des artistes vous   dévoileront les dessous de leurs futurs projets
 Mercredi 4 mars 2020 à 15h

  - le 2e MIGNOUF: samedi 7 mars de 12h à  15h

 - le POUF, vendredi 6 mars à 22h avec des  productions de Karine St-Arnaud et Jocelyn  Sioui, entre autres.

 - le coin des artisans avec Lindsay Lee et autres


Toute une programmation éclatée qui ne cessera de vous étonner et de vous enchanter!
Pavillon Saint-Viateur
Du 29 février au 8 mars 2020
festivalouf.wordpress.com/
festivalouf.com

15e Festival de Casteliers

En cette année anniversaire, le festival accueillera de prestigieuses compagnies venues de Chine, de Finlande, de Belgique, de Grèce, de France, du Royaume-Uni, du Mexique ainsi que des marionnettistes de Vancouver et du Québec.

Au programme: dix spectacles, pour adultes, enfants, adolescents, des œuvres maintes fois acclamées ainsi que de nouvelles créations à découvrir.
Aussi au programme:
une soirée de courtes formes et une autre de courts métrages d’animation en stop motion;
des expositions et des activités pour tous en marge des spectacles.

Soirée d'ouverture:

Mulan (Chine) 
Théâtre de marionnettes de Shanghai
Durant la dynastie Wei, Hua Mulan, une jeune fille douée pour les arts martiaux et d’une sagesse exceptionnelle, décide de se déguiser en homme pour rejoindre l’armée. Sa bravoure aux combats et sa ténacité ramèneront la paix dans son pays.


Projection sur grand écran de la captation vidéo du spectacle qui, mariant ombres chinoises et projections animées grandioses, offre une fresque remarquable aux qualités cinématographiques du spectacle (la venue des marionnettistes a été annulée en raison du Corona virus).
Peu de paroles, en mandarin avec surtitres français. Pour tous.
Théâtre Outremont
Mercredi 4 mars et jeudi 5 mars 2020

Présentant la marionnette sous toutes ses formes, le 15e Festival de Casteliers célèbre le 11e art, du traditionnel au contemporain!
Plusieurs lieux
Du 4 au 8 mars 2020
festival.casteliers.ca

Marie-Andrée Parent

vendredi 28 février 2020

OUF! 2020

Cette fin de semaine, c'est le début d'un festival de créations en marionnettes et en théâtre d'objets, un événement toujours très festif et convivial que j'adore!

7e OUF! Festival Off Casteliers 
Production Belzébrute
Seul festival communautaire des arts de la marionnette au Québec, le OUF! constitue un tremplin unique pour les artistes de la relève.

Pour ceux qui ne le savent pas encore, le OUF! c’est le *off *du Festival de Casteliers.
Cette année encore, une centaine de marionnettistes vont célébrer les arts de la marionnette dans ce qui est devenu l’un de plus imposants rassemblements de marionnettistes au pays. Car le OUF! présente la richesse de la scène marionnettique québécoise mais attire aussi des créateurs canadiens, français et belges!

On vous propose une 7e année riche en propositions artistiques plus novatrices les unes que les autres: spectacles de marionnettes pour adultes et enfants, ateliers de création, expositions et même cinéma et déambulation.

Le festival s'ouvre le samedi soir avec la Nuit Blanche.
Le dimanche matin, pourquoi pas un brunch en famille, (inscriptions en ligne) avant le MIGNOUF!
Dès midi, place à une étape de création de La petite fille et le corbeau de l'excellente troupe Tenon Mortaise.


Le festival se poursuivra tous les jours, surtout en soirée, jusqu'au spectacle de clôture du dimanche 8 mars avec La SIM, un spectacle d'improvisation marionnettique.

À l’exception des spectacles à tarif fixe, une contribution monétaire volontaire est suggérée aux spectateurs pour assister aux spectacles et activités du festival.
Pavillon Saint-Viateur
Du 29 février au 8 mars 2020
festivalouf.wordpress.com/
festivalouf.com

Marie-Andrée Parent

lundi 24 février 2020

Semaine du 24 février 2020

En cette dernière semaine de février, il est encore question d'identité et de remise en question dans ces créations. 

Hope Town
La Bordée et Collectif du Vestiaire
Texte: Pascale Renaud-Hébert (Sauver des vies)
Mise en scène: Marie-Hélène Gendreau (Trainspotting)
Accompagnement dramaturgique: Olivier Choinière
Avec Olivier Arteau, Nancy Bernier, Jean-Michel Déry, Jean-Sébastien Ouellette et Pascale Renaud-Hébert

À l’âge de 16 ans, Olivier choisit de disparaître de la résidence familiale. Pendant des années, il ne donnera aucune nouvelle à ses parents ni à sa soeur, Isabelle. Cinq ans plus tard, lors d’un voyage avec son amoureux en Gaspésie, Isabelle s’arrête au Subway de Hope Town et tombe face à face avec son frère, qui y travaille comme commis. Elle tente de comprendre ce qui s’est passé et surtout les raisons qui ont amené Olivier à fuir aussi brutalement. Elle se verra alors confrontée à une troublante vérité.
Théâtre La Licorne
Du 25 février au 7 mars 2020
theatrelalicorne.com

Becoming Chelsea
Les 2 Mondes
Texte: Sébastien Harrisson
Mise en scène: Éric Jean
Avec Sébastien René, Mustapha Aramis, Stéphane Brulotte, Marie-Pier Labrecque
Une cabine d’ascenseur, coincée entre deux étages d’un grand hôtel, aux petites heures de la nuit. S’y retrouvent prisonniers deux voyageurs qui ne se connaissent pas: un joggeur insomniaque et une mystérieuse jeune femme à la voix rauque. Dans ce huis clos aux allures de thriller érotique, les identités se brouillent et une enquête prend forme.
Une fiction inspirée de l’affaire Chelsea Manning et de Wikileaks.

©Yanick Macdonald

À voir pour la remarquable interprétation de Sébastien René et pour la mise en scène inspirée d'Éric Jean.

Le spectacle marque la première collaboration du nouveau tandem de direction de la compagnie Les 2 Mondes: Sébastien Harrisson, auteur d’un théâtre poétique, traduit en plusieurs langues et régulièrement joué au pays comme à l’étranger et Eric Jean, metteur en scène d’images puissantes et oniriques, qui a signé jusqu’à présent une quarantaine de spectacles. Un duo impeccable pour un fascinant jeu de miroirs mettant en scène, dans le rôle-titre, le comédien virtuose Sébastien René.
Théâtre Prospero 
Du 25 février au 14 mars 2020
theatreprospero.com


OUF! 2020

Seul festival communautaire des arts de la marionnette au Québec, ce 7e OUF! constitue un tremplin unique pour les artistes de la relève.

Cette année encore, le festival présente la richesse de la scène marionnettique québécoise mais attire aussi des créateurs canadiens, français et belges!

Pavillon Saint-Viateur
Du 29 février au 8 mars 2020
festivalouf.wordpress.com/
festivalouf.com

Marie-Andrée Parent

lundi 10 février 2020

Semaine du 10 février 2020

En plus de profiter des joies de l'hiver, je vous invite à surveiller les activités gratuites dans les maisons de la culture: il y a une programmation incroyable!
Cette semaine, je vous propose du théâtre différent et éclaté et une exposition sous forme de lèche-vitrines.


Small Mouth Sounds
Texte: Bess Wohl
Mise en scène: Caitlin Murphy (A Doll’s House, Part 2)
Avec Andreas Apergis, Marcelo Arroyo, Alison Darcy, Matthew Gagnon, Gabe Grey, Zara Jestadt, Warona Setshwaelo

Tentant de vivre pleinement le moment présent, six citadins surmenés fuient le brouhaha de la vie urbaine pour prendre part à une retraite de silence de cinq jours, dans le calme bouleversant de la forêt. Mené par un guru dont la voix provient de l’arrière-scène, ce groupe d’étrangers dépareillés tente d’abandonner la technologie et d’observer un strict vœu de silence, ce qui leur fait découvrir les nombreux défis du mutisme.

@Leslie Schachter
Alors que les flux de nouvelles et les médias sociaux menacent constamment de noyer nos vies dans le bruit, cette nouvelle pièce charmante et humaine interprétée presque entièrement sans parole nous interroge sur notre capacité, en tant que société, à se rassembler dans un silence absolu.
Voir aussi les activités parallèles
Studio du Centre Segal 
Du 9 février au 1er mars 2020
centresegal.org


La Mondiola        
Singulier Pluriel
@Rodolphe St-Arneault
Idée originale: Ximena Ferrer
Texte et mise en scène: Julie Vincent
Interprètes: Ximena Ferrer, Liliane Boucher, Stéphanie B. Dumont, Omar Alexis Ramos, Sandra Wong
Un théâtre tragique et comique (rien n'est plus drôle que le malheur!) qui se joue entre rêve et réalité. 
Des thèmes comme l'éducation, la religion, la guerre ainsi que la perte et la quête d'identité dans un monde globalisé nourrissent cette œuvre éclatée et prenante.
Toujours intéressant et captivant de se plonger dans l'univers de Julie Vincent.
Cette création fut d'abord présentée (il y a presque 2 ans) dans les différentes pièces d'une maison privée ce qui ajoutait à l'expérience très privilégiée. Voir ma critique:
...Laissez-vous guider dans cet univers intrigant où la poésie, l'humour et le suspense se côtoient. 
Entrée libre avec laisser-passer.
Maison de la culture du Plateau-Mont-Royal 
Jeudi 13 et vendredi 14 février 2020
Centre culturel Notre-Dame-de-Grâce
Jeudi 20 février 2020
Maison de la culture Claude-Léveillée
Mercredi 26 février 2020

accesculture.com/



Marionnettes en vitrines! 

Cette année, l’exposition met en vedette les marionnettes de Louis Bergeron et de sa compagnie Les Marionnettes du bout du monde, qui célèbre son 40e anniversaire.



Ce 9e parcours-exposition est présenté dans le cadre du 15e Festival de Casteliers, qui se déroulera du 4 au 8 mars prochain avec 10 spectacles de prestigieuses compagnies venant de Chine, de Finlande, de Belgique, de Grèce, de France, du Royaume-Uni, du Mexique ainsi que des marionnettistes de Vancouver et du Québec.
Pas moins de 70 marionnettes prennent place dans un nombre record de 28 commerces des avenues Van Horne, Bernard et du Parc, ainsi qu’à la Maison internationale des arts de la marionnette (MIAM) et au Théâtre Outremont.
Du 10 février au 8 mars 2020

Marie-Andrée Parent

lundi 18 novembre 2019

Semaine du 18 novembre 2019

Mi-novembre et avec cette belle neige, on pense déjà à Noël et à ses classiques dont le plus connu Le conte de Noël de Charles Dickens. En voici une version originale avec les marionnettes de Ronnie Burkett. De plus, une autre création du Théâtre Bluff et c'est la semaine du Salon du livre de Montréal, le lieu rêvé pour les cadeaux de Noël!

Le poids des fourmis
Théâtre Bluff
Texte: David Paquet
Mise en scène: Philippe Cyr
Avec Nathalie Claude, Gaétan Nadeau, Élisabeth Smith et Gabriel Szabo

Jeanne vandalise des pubs. Olivier rêve qu’on brûle sa génération comme une guimauve. L’état du monde pèse lourd sur eux. Mais voilà qu’une élection scolaire est organisée dans le cadre de la honteusement sous-financée «Semaine du futur». Catalysés par l’espoir qu’ils pourront changer les choses, Jeanne et Olivier s’affrontent dans une campagne électorale pétrie de discours enflammés, de collusion, d’expéditions ninjas et d’ost*e de licornes.
@Yanick Macdonald
Entre la résistance et la fatalité, et malgré les abus de pouvoir, l’optimisme et l’engagement citoyen peuvent-ils encore fleurir?

Après Les Haut-Parleurs et Antioche, le Théâtre Bluff offre le troisième opus de sa résidence au Théâtre Denise-Pelletier et poursuit le dialogue intergénérationnel en plaçant David Paquet et Philippe Cyr, le duo de choc derrière Le brasier, aux commandes de cette farce politique hallucinée, radiographie de nos angoisses collectives.


Salle Fred-Barry/ Théâtre Denise-Pelletier
Du 19 novembre au 7 décembre 2019
denise-pelletier.qc.ca

Little Dickens
Ronnie Burkett Theatre of Marionettes
Création et interprétation: Ronnie Burkett
Musique originale: John Alcorn
Avec Schnitzel du Daisy Theatre dans le rôle de Tiny Tim
La relecture audacieuse du classique de Charles Dickens donne le coup d’envoi à la période des Fêtes au Centaur.

Il est de retour! Le brillant et excentrique marionnettiste canadien Ronnie Burkett, est de retour au Centaur après avoir ébloui le public montréalais avec The Daisy Theatre en février 2018. Cette fois, la bande débridée plonge dans le temps des Fêtes en adaptant à sa façon unique Le conte de Noël de Charles Dickens. La diva décatie, Esmé Massengill, incarne Scrooge dans cette joyeuse combinaison de marionnettes. Tous vos membres préférés de la bande de Daisy endossent un personnage de Dickens afin de guider Esmé, à leur façon pas très subtile, vers la rédemption et la vraie signification de Noël. Un plaisir de Noël réservé aux adultes!



Un maître marionnettiste qui a redonné ses lettres de noblesse à la marionnette à fil pour adultes.

Entretien avant la représentation:
jeudi 21 novembre à 19h
Conversation du dimanche:
dimanche 24 novembre à 12h30
Salon du samedi:
après la matinée du samedi 30 novembre
Causerie après le spectacle:
le jeudi 5 décembre et le dimanche 8 décembre 2019

Pour les 16 ans et plus
Théâtre Centaur
Du 19 novembre au 22 décembre 2019
centaurtheatre.com/fr/


Aussi:
 




Voir en page Varia:



Marco Calliari: 30 ans de carrière

Un spectacle et une biographie musicale
marcocalliari.com



Marie-Andrée Parent

mardi 3 septembre 2019

Semaine du 3 septembre 2019

En ce début septembre, on profite encore des belles journées d'été avec les Escales Improbables et le FAR [Festival des arts de ruelle]

L'Énéide
Trois Tristes Tigres
Texte et mise en scène: Olivier Kemeid
Avec Étienne Lou, Anglesh Major, Igor Ovadis, Olivia Palacci, Marie-Ève Perron, Luc Proulx, Philippe Racine, Sasha Samar, Mounia Zahzam et Tatiana Zinga Botao

@Yanick MacDonald
Une ville qui brûle. Un homme qui doit fuir pour survivre. Son père sur les épaules, son enfant à la main, Énée court dans les rues avec les siens afin de s’échapper. Ils trouvent un bateau, partent à la dérive, laissant derrière eux leur pays en flammes. Les boat-people ont une longue histoire; Énée errera longtemps sur les mers, à la recherche d’une terre pour son fils.

Cette pièce raconte l’histoire d’une émigration. Elle met en scène de simples humains en quête d’une vie meilleure.

Théâtre de Quat'Sous
Du 3 au 28 septembre 2019
quatsous.com


Festival des arts de ruelle
Pour une 3 année, Léa Philippe, directrice générale et artistique,
nous propose avec son équipe, cet événement original, qui se veut un mouvement de rassemblement.


Un festival ultra-multidisciplinaire (Théâtre, Danse, Humour, Marionnette, Poésie, Chant, Activités, Animations et des choses indescriptibles) qui veut démocratiser l’accès à la culture en amenant des spectacles professionnels gratuitement dans vos ruelles.
Avec 150 artistes créateurs, talentueux et rassembleurs, ayant à cœur le partage et l’échange avec le public, des artistes qui aiment dépasser les limites de la création et surtout les limites de la représentation. Musique, cirque, théâtre, danse et plus encore!
Une belle occasion de se rassembler en famille, entre amis, entre voisins et entre inconnus!

Entre autres, 2 gros spectacles:

BLEU JEANS BLEU
Vendredi 6 septembre à 21h
Ruelle verte Aylwin/ Cuvillier
Entre Aylwin et Cuvillier,
au nord de Sherbrooke Est

ALFA ROCOCO
Dimanche 8 septembre à 19h30
Ruelle PRO V HERBES
Quadrilatère 6e avenue / Dandurand / 7e avenue / Holt

Dans 3 ruelles de Rosemont la Petite-Patrie
Du vendredi 6 au dimanche 8 septembre 2018

Les Escales Improbables de Montréal (Article à venir)

Les Rendez-vous gratuits des arts sans frontières

Septembre et octobre 2019


Marie-Andrée Parent

lundi 15 juillet 2019

Semaine du 15 juillet 2019




Nous sommes en plein coeur de juillet et c'est l'abondance! 
Festivals, spectacles, théâtre, en salle et en plein air, pour tous et tous les goûts: c'est merveilleux! 
Je vous invite à consulter mes nombreuses suggestions et à en profiter pleinement.
Bon été et bonnes vacances!




Le Clone est triste

Théâtre du Futur (Clotaire Rapaille: l'Opéra Rock, délirant!)
Texte: Olivier Morin et Guillaume Tremblay
Mise en scène: Olivier Morin
Musique: Navet Confit et Philippe Prud’homme
Interprètes: Navet Confit, Marie-Claude Guérin, Olivier Morin, Philippe Prud’homme et Guillaume Tremblay



@Josée Lecompte
Nous sommes dans le futur, mais pas si lointain. Fin de siècle, le 21e pour être exact. Les baby-boomers ont disparu depuis longtemps déjà, les derniers spécimens ayant été expédiés sur la lune par l’ONU (en aller-simple!) après un verdict unilatéral de Crime contre la Terre. D’un même souffle, le clonage est décrété formellement interdit, « d’un coup qu’un boomer aurait l’odieuse idée de se cloner en cachette », le Monde ne s’en remettrait jamais. Les années passent jusqu’au jour où Gilles Douillette, un citoyen hautement banal, découvre à la dure qu’il est un clone. Mais le clone de qui? Ça, c’est un mystère…
Complètement éclaté, déjanté et jouissif! J'adore!
Né en l’an 2011, le Théâtre du Futur réunit Guillaume Tremblay, Olivier Morin et le multi-instrumentiste Navet Confit autour de désopilantes créations aux formes bigarrées mettant en scène l’avenir de notre inconscient collectif telles Clotaire Rapaille: l'Opéra Rock présentée au Zoofest en 2011 et L'Assassinat du président en 2012.
Ce théâtre musical, qui a reçu d'excellentes critiques lors de sa création en janvier au Théâtre Aux Écuries, est de retour pour quelques représentations dans le cadre du Festival Juste pour rire.
Théâtre Jean-Duceppe
Les 18, 19 et 20 juillet 2019

Laurel et Hardy
Monarque Productions
Une création de Patrice Dubois et Luc Michaud
Mise en scène: Carl Béchard et Normand Chouinard

Avec André Robitaille et Louis Champagne à la barre du spectacle, incarnant le célèbre et mythique duo hollywoodien de Stan Laurel et d’Oliver Hardy
Ils seront à nouveau entourés de Stéphane Archambault, Alexandre Bergeron, Bernard Fortin, Martin Héroux, Brigitte Lafleur, Alice Moreault et Marie-Ève Soulard La Ferrière

Voici la face cachée de la vie des deux célèbres comiques du cinéma américain, la pièce levant le voile sur les coulisses de leurs nombreux films et les moments méconnus de leur carrière et de leur vie. Ce retour aux années 30, 40 et 50 alors que Stan Laurel et Oliver Hardy faisaient les 400 coups et demeuraient bien cachés derrière leur personnage, mettra en lumière leur génie, leur indéniable complicité, leurs démons et leurs obsessions sans oublier leurs histoires d’amour peu connues.
Au-delà des succès et des échecs dans leur vie professionnelle et personnelle, cette pièce raconte d’abord et avant tout une magnifique et touchante histoire d’amitié.

Depuis sa création au Théâtre Hector-Charland de L'Assomption l'été dernier, la pièce a entamé une  grande tournée à travers le Québec en 2018-2019. Ce sera au tour de Montréal de découvrir Stan (André Robitaille) et Oliver (Louis Champagne), les deux hommes qui se cachent derrière les immortels Laurel et Hardy.
Mention à Brigitte Lafleur pour son interprétation remarquable!
Quatre représentations exceptionnelles dans le cadre du Festival Juste pour rire 2019

Théâtre du Nouveau Monde
Les 15, 17 et 21 juillet 2019
monarqueproductions.com/
hahaha.com

Marie-Andrée Parent

mardi 9 juillet 2019

Activités culturelles dans les parcs

Il y a plus que du théâtre dans les parcs: chanson, concerts, danse et même cinéma. Voici des suggestions pour cette semaine:

Le Théâtre de Verdure dans le parc Lafontaine

Indiscrétions publiques du Théâtre du Ricochet - À ne pas manquer!
Mercredi 10 juillet 2019 à 17h et 19h
accesculture.com/evenement/theatredeverdure


Pour toute la programmation du réseau Accès culture:
accesculture.com/calendrier


15e Week-ends du monde

Les festivaliers en auront plein la vue lors de cet événement gratuit qui célèbre la diversité culturelle de Montréal à travers la danse, la musique et une foule de découvertes culinaires.

L’événement a lieu pour la première fois au nouvel Espace 67
Île Sainte-Hélène, parc Jean-Drapeau
Samedi 13 et dimanche 14 juillet 2019
parcjeandrapeau.com/



Écoutez de la belle musique en plein air, rien de plus agréable. Le mariage nature et musique est toujours heureux pour moi.

Depuis 95 ans, les Concerts Campbell animent les parcs de Montréal:

BAROKAN - DJELY TAPA
au Parc-nature de l'Île de la Visitation
Mercredi 10 juillet à 19h

Pour l'horaire et la programmation complète:
accesculture.com/evenement/concertscampbell

Une série de concerts en plein air gratuits au pied du mont Royal 
avec l'Harmonie Laval
Directeur musical: Patrick Morin

Dans la tradition des concerts populaires estivaux dans les parcs publics au début du XXe siècle, l'Harmonie Laval et ses divers ensembles offriront des prestations gratuites. Les mélomanes seront transportés à l'époque où les gens se donnaient rendez-vous en soirée pour écouter de la musique sous un ciel d'été, beau temps, mauvais temps (sauf s'il y a orage).

Jeudi 11 juillet: Au son de la flûte


Au pavillon Mordecai-Richler, sur l'avenue du Parc,
près du Monument consacré à Sir George-Étienne-Cartier.
Jeudis 4, 11 et 18 juillet, 1er et 8 août 2019 à 19h
harmonielaval.org/



Les arts s'invitent au Jardin

Une série de concerts intimes tous les dimanches à 14h
près de la roseraie du Jardin Botanique: un lieu de détente par excellence.

Émile Proulx-Cloutier
Ses chansons se vivent comme des contes, des petits films, des vols express au cœur de personnages plus grands que nature. À travers eux, l’acteur-chanteur-raconteur se révèle comme jamais auparavant.
Dimanche 14 juillet 2019

Martin Léon
Avec son Laboratoire exotique, on se laisse porter non seulement par sa musique, mais par sa façon de voir la vie, dans une zénitude consciente, qui n’a rien à voir avec l’insouciance, mais plutôt avec le fait d’embrasser le monde tel qu’il est.
Dimanche 21 juillet 2019



À venir Florent Volant, Luc De Larochellière et autres artistes.

Jusqu'au 1er septembre 2019
Espace pour la vie


Marie-Andrée Parent

lundi 10 juin 2019

Théâtre anglophone au FRINGE 2019

Pour cette dernière semaine du festival, voici quelques recommandations de théâtre en anglais dont 2 pièces captivantes que j'ai vues en français, maintenant traduites pour doubler le plaisir; et 2 pièces mises en scène par Paul Van Dick, une valeur sûre.

A Brief History of Time (Une brève histoire du temps, Vue sur la relève 2019)

Théâtre du Renard
Inspiré par l'oeuvre de Dr. Stephen Hawking
Texte, mise en scène et interprétation: Antonia Leney-Granger

Une adaptation déjantée du livre phare de Hawking dans l'esprit ludique qui caractérise le théâtre d'objets.
À voir pour l'interprétation dynamique et l'ingéniosité déployée pour illustrer ce propos ardu!
theatrerenard.com

The Adventures of Humphrey Beauregret, The Case o’Bianca
(Les Aventures d’Humphrey Beauregret, Fringe 2018)
Philo14
Texte, mise en scène et chorégraphie:
Philippe Gobeille
Noyé par ses obsessions affectives et étourdi par ses rencontres compulsives, ce célibataire endurci doit replonger dans de douloureux souvenirs, afin d’élucider une histoire de testament perdu. Toute une performance!

The Trophy Hunt
Rabbit in a Hat Productions
Texte: Trina Davies
Mise en scène: Paul Van Dyck (Blood Wild, Paradise Lost, Haunted, excellentes productions)
Conception des masques: Ashley Lang
Avec Harry Standjofski ou Marcel Jeannin, Anton May, Maryline Chery
et un choeur de 10 interprètes, musiciens et danseurs masqués.
Accompagnés de deux charmantes guides, nous avons fait une incroyable promenade dans la jungle, comme un safari à la recherche d'animaux sauvages. Un propos social et écologique, des masques impressionnants et une mise en scène originale et soignée. Tout un voyage!
Nominations pour les prix Meilleure production de langue anglaise, Compagnie anglophone la plus prometteuse et le Prix de la créativité.
rabbitinahatproductions.com

Magnificence
Doctor Keir Co.
Auteur: Keir Cutler (Teaching Shakespeare, Shakespeare Crackpot, et autres, toujours captivant!)
Mise en scène: Paul Van Dyck
Cette nouvelle création de Keir est basée sur sa relation avec sa mère May Ebbitt Cutler, (1923-2011), qui fut mairesse de Westmount, fondatrice de Tundra Books et auteure d'un mémoire à succès dans les années 30, "I Once Knew An Indian Woman".

J'ai vu pour la première fois Keir Cutler dans Teaching Shakespeare au FRINGE 1999, il y a déjà 20 ans. Ce jour-là, sa mère nous distribuait des éventails car il faisait très chaud dans la salle! J'ai eu l'occasion de la rencontrer (et la remercier!) lors de la présentation d'autres productions de Keir, très prolifique et très présent au Fringe, car elle assistait toujours aux spectacles de son fils.
keircutler.com

Festival FRINGE de Montréal
Plusieurs lieux
Jusqu'au 16 juin 2019
montrealfringe.ca/

Marie-Andrée Parent