Semaine du 10 février 2020

En plus de profiter des joies de l'hiver, je vous invite à surveiller les activités gratuites dans les maisons de la culture: il y a une programmation incroyable!
Cette semaine, je vous propose du théâtre différent et éclaté et une exposition sous forme de lèche-vitrines.

Small Mouth Sounds
Texte: Bess Wohl
Mise en scène: Caitlin Murphy (A Doll’s House, Part 2)
Avec Andreas Apergis, Marcelo Arroyo, Alison Darcy, Matthew Gagnon, Gabe Grey, Zara Jestadt, Warona Setshwaelo

Tentant de vivre pleinement le moment présent, six citadins surmenés fuient le brouhaha de la vie urbaine pour prendre part à une retraite de silence de cinq jours, dans le calme bouleversant de la forêt. Mené par un guru dont la voix provient de l’arrière-scène, ce groupe d’étrangers dépareillés tente d’abandonner la technologie et d’observer un strict vœu de silence, ce qui leur fait découvrir les nombreux défis du mutisme.

@Leslie Schachter

Alors que les flux de nouvelles et les médias sociaux menacent constamment de noyer nos vies dans le bruit, cette nouvelle pièce charmante et humaine interprétée presque entièrement sans parole nous interroge sur notre capacité, en tant que société, à se rassembler dans un silence absolu.
Voir aussi les activités parallèles
Studio du Centre Segal 
Du 9 février au 1er mars 2020
centresegal.org


La Mondiola        
Singulier Pluriel

@Rodolphe St-Arneault

Idée originale: Ximena Ferrer
Texte et mise en scène: Julie Vincent
Interprètes: Ximena Ferrer, Liliane Boucher, Stéphanie B. Dumont, Omar Alexis Ramos, Sandra Wong
Un théâtre tragique et comique (rien n'est plus drôle que le malheur!) qui se joue entre rêve et réalité. 
Des thèmes comme l'éducation, la religion, la guerre ainsi que la perte et la quête d'identité dans un monde globalisé nourrissent cette œuvre éclatée et prenante.
Toujours intéressant et captivant de se plonger dans l'univers de Julie Vincent.
Cette création fut d'abord présentée (il y a presque 2 ans) dans les différentes pièces d'une maison privée ce qui ajoutait à l'expérience très privilégiée. Voir ma critique:
...Laissez-vous guider dans cet univers intrigant où la poésie, l'humour et le suspense se côtoient. 
Entrée libre avec laisser-passer.
Maison de la culture du Plateau-Mont-Royal 
Jeudi 13 et vendredi 14 février 2020
Centre culturel Notre-Dame-de-Grâce
Jeudi 20 février 2020
Maison de la culture Claude-Léveillée
Mercredi 26 février 2020
accesculture.com/

Marionnettes en vitrines! 

Cette année, l’exposition met en vedette les marionnettes de Louis Bergeron et de sa compagnie Les Marionnettes du bout du monde, qui célèbre son 40e anniversaire.

Ce 9e parcours-exposition est présenté dans le cadre du 15e Festival de Casteliers, qui se déroulera du 4 au 8 mars prochain avec 10 spectacles de prestigieuses compagnies venant de Chine, de Finlande, de Belgique, de Grèce, de France, du Royaume-Uni, du Mexique ainsi que des marionnettistes de Vancouver et du Québec.

Pas moins de 70 marionnettes prennent place dans un nombre record de 28 commerces des avenues Van Horne, Bernard et du Parc, ainsi qu’à la Maison internationale des arts de la marionnette (MIAM) et au Théâtre Outremont.

Du 10 février au 8 mars 2020

festival.casteliers.ca

Marie-Andrée Parent

Semaine du 9 décembre 2019

Pendant que dans la grande salle on fait la fête avec la Foirée montréalaise (toute une fête!), nous assistons dans la petite salle à une rencontre plus intimiste entre une jeune femme et son grand-père. 
Aussi, une autre belle soirée de courtes pièces et les productions de fin d’études de l’École supérieure de théâtre de l’UQAM. Et encore des livres, toujours des livres.

JACK

Théâtre du Nouvel-Ontario

@Brian Côté

Texte: Marie-Pierre Proulx
Mise en scène: Magali Lemèle
Avec Jean Marc Dalpé et France Huot

C’est Noël chez les Lévesque. Alexandra, 22 ans, quitte son Nord ontarien pour entreprendre une traversée de l’Amérique qui la conduira sur la route du Nevada. Mais le chemin la mène surtout vers Jack, son grand-père, infatigable voyageur qui lui a échappé toute sa vie. Au fil des rencontres et des kilomètres, à mesure qu’elle s’éloigne, la peur cède sa place à une furieuse envie d’exister dans le ventre et les pieds. Comme quoi il faut peut-être se perdre pour mieux se retrouver.




Un très beau voyage avec ces 2 excellents interprètes: Jean-Marc Dalpé toujours aussi savoureux qui se glisse aisément dans la peau de plusieurs personnages et France Huot, conteuse captivante. À voir! 





Le TNO de Sudbury est de retour à La Licorne après nous avoir notamment offert Un vent se lève qui éparpille et II (deux). Fondée en 1971, la compagnie professionnelle appuie les auteurs et les créateurs d’expression et de culture française de l’Ontario et du Canada, privilégiant les oeuvres de factures contemporaines.
La Petite Licorne
Du 9 au 14 décembre 2019  
theatrelalicorne.com


théâtre tout court en série
Absolu Théâtre

Sous le thème Impasses, Véronick Raymond mettra en scène 5 courtes pièces interprétées en rafale par Tienhan Kini, Véronick Raymond et Martin Tremblay

- C'est comme si on s'aimait, de Brigitte Saint-Aubin: l'avenir d'un couple, et de la planète, se joue chez Rona
- Le royaume de là-bas, de Tienhan Kini: un conte à répondre, sur le bord de la rivière Wouhoun
- Annie et Jean-François, de Sébastien Rajotte et Vincent Rouleau: une rencontre sur la route qui ressemble étrangement à un cul-de-sac
- Les blobs, de Madame Cosinus: méfiez-vous de Physarum Polycephalum
- Pièce d'arme (Gun play), de Dale Dunn, traduction de Geneviève Besner: l'amour ou les armes?

Une discusssion avec les artistes aura lieu après la représentation, l'occasion pour le public d'en apprendre plus sur ces oeuvres.
En présentant ces magnifiques courtes pièces, Absolu Théâtre souhaite faire découvrir en une même soirée à un large public, différents genres et écritures dramatiques.
Et c'est toujours dans cet esprit d'accessibilité à tous que l'entrée est gratuite.

De retour à la Maison de la culture Maisonneuve avec deux autres soirées gratuites proposant 5 courtes pièces différentes à chaque fois, les 11 mars et 15 avril 2020.

Entrée libre avec laisser-passer
Maison de la culture Maisonneuve 
Mercredi 11 décembre 2019 
absolutheatre.com 
accesculture.com


Productions de fin d’études de l’École supérieure de théâtre de l’UQAM

MISANTHROPE
Texte de Molière
Mise en scène: Alice Ronfard

Quels stéréotypes entretient-on face à une misanthrope? Qu’arrive-t-il si les paroles d’Alceste sont portées par une femme, que cette misanthropie devient une question de survie? Comment affirme-t-elle sa féminité? Une Alceste loyale, droite, mais qui déteste et méprise ses semblables pour leur hypocrisie et leur manque d’honnêteté.

Studio-théâtre Alfred-Laliberté
Du 10 au 14 décembre 2019

L’ACTE INCONNU
Texte: Valère Novaria
Mise en scène: Antoine Laprise

Dans une succession de tableaux où la langue crée l’espace-temps, des dizaines de personnages au nom étrange questionnent l’existence et le théâtre. Antoine Laprise veut rendre le public témoin de cette «course du monde à son renouveau» avec poésie et dérision.


Studio des 7 Doigts 
Du 10 au 15 décembre 2019
theatre.uqam.ca/


Voir en page Littérature 2018-2019
(Article à venir)

Québec-Amérique

quebec-amerique.com/

Les malins
lesmalins.ca

Éditions Michel Quintin

editionsmichelquintin.ca

Pleine lune
pleinelune.qc.ca/

Marie-Andrée Parent

Semaine du 11 novembre 2019

Cette semaine, je vous propose de nouvelles créations où le théâtre se veut aussi mouvement et même cirque, où le livre devient théâtre et où on découvre de nouveaux textes en courtes pièces.

Faire la leçon
Théâtre I.N.K.
Texte: Rébecca Déraspe (Je suis William, excellent!)
Mise en scène: Annie Ranger (Fifi Brindacier)
Avec Solo Fugère, Xavier Malo, Marilyn Perreault et Klervi Thienpont

Que se passe-t-il entre deux cours, quand la cloche sonne? Réfugié·e·s dans une salle de profs aussi temporaire qu’inappropriée, quatre enseignant·e·s tentent de prévenir les multiples turbulences qui secouent leur milieu où pullulent opinions et sensibilités en tous genres. À chaque instant, tout peut s'enflammer. Seul réconfort: la photocopieuse est toujours là et elle fonctionne... pour l'instant.

@Eugène Holtz

Avec cette pièce, l'autrice fait un grand tour d'horizon de tous les problèmes qui existent dans le monde de l'éducation avec dérision mais aussi avec sensibilité.

Avec une mise en scène précise et efficace servie par des interprètes investi.e.s, cette création se démarque par ce travail de gestuelle qui vient enrichir le propos et appuyer les émotions des personnages. Une grande réflexion à poursuivre. J'ai adoré!

Fondé en 2002 par Marilyn Perreault et Annie Ranger, le Théâtre I.N.K. crée et met en scène des textes inédits d’ici en portant une attention particulière à l’intégration de l’image et du mouvement dans l’interprétation théâtrale. La compagnie compte dix productions dont La robe de Gulnara, Robin et Marion, La cadette, Les Apatrides.
Avec cette création, la compagnie poursuit sa démarche en théâtre physique en chorégraphiant les angoisses, malaises et autres émotions des protagonistes.
À l’invitation d’Annie Ranger, des personnalités de divers milieux seront invitées à prendre parole sur le thème de l’éducation durant 3 minutes avant les représentations.
Mardi 19 novembre: la représentation sera suivie d’une table-ronde organisée par le collectif Debout pour l’école
Théâtre Aux Écuries
Du 12 au 29 novembre 2019
auxecuries.com



Fleuve
Texte original et adaptation: Sylvie Drapeau

Mise en scène: Angela Konrad
Avec Alice Bouchard ou Marion Vigneault, Sylvie Drapeau, Karelle Tremblay + Samuel Côté, Patricia Houle et la Famille


Elles sont trois: la Petite, la Jeune Femme et la Femme, mais elles ne sont que les trois âges d’une même personne face à la nature imprévisible du fleuve. Toutes trois, elles disent la vitalité d’une famille aux enfants si nombreux qu’ils se surnomment «la meute».

De Sylvie Drapeau, on connaît l’immense talent de comédienne. Mais ce n’est pas le seul: elle est également l’auteure de quatre romans. De ces récits autobiographiques bouleversants, portés par une écriture puissante et poétique, elle en a tiré le texte de Fleuve. Ce spectacle, dont l’histoire prend source sur la Côte‑Nord, raconte une remontée vers la lumière après une série d’événements familiaux qui marquent et transforment l’existence.
C'est un hymne à la vie, à la résilience, à l’espoir.

@Yves Renaud

C'est un spectacle captivant d'une grande sensibilité au texte puissant et évocateur.

Nous sommes happés dès le début par la Petite qui s'adresse à nous avec une assurance étonnante pour nous raconter son histoire. 
Une histoire de famille de plus en plus émouvante avec tous ces malheurs, une histoire qui se poursuit avec la Jeune Femme en révolte et se termine avec une Sylvie Drapeau très touchante dans la scène finale en Femme résiliente remplie d'espoir et de lumière. À voir!

Le spectacle Fleuve marie des fragments des livres Le Fleuve, Le Ciel, L’Enfer et La Terre, parus entre 2015 et 2019, dans lesquels Sylvie Drapeau évoque les drames qui ont bouleversé sa famille. Sans la réécrire, l’auteure a transposé son oeuvre à la scène, en étroite collaboration avec la metteure en scène Angela Konrad.
TNM
Du 12 novembre au 7 décembre 2019
tnm.qc.ca

Théâtre tout court en série
Absolu Théâtre
Direction artistique et mise en scène: Serge Mandeville et Véronick Raymond
Cinq courtes pièces + trois comédiens = une heure de plaisir et de découverte.

Dans une ambiance de cabaret, trois acteurs d’expérience jouent en rafale 5 courtes pièces d’une durée d’environ 10 minutes, d’auteurs québécois ou américains.
C’est une incursion dans le monde du théâtre grâce à des textes efficaces, tantôt touchants, tantôt drôles, mis en scène dans une simplicité scénique qui laisse toute la place au jeu d’acteur et à l’imagination du spectateur.
Les textes seront différents à chaque représentation et une séance d’échange avec les artistes suivra la performance.
Entrée libre avec laissez-passer 
Maison de la culture Maisonneuve
Les mercredis 13 novembre et 11 décembre 2019
accesculture.com/

Persephone Bound

Screaming Goats Collective, Imago Théâtre et Geordie Theatre (Reaching for Starlight, magnifique!)

Création: Léda Davies et Jed Tomlinson
Mise en scène: Micheline Chevrier (directrice artistique et générale d’Imago Théâtre)
Avec Léda Davies, Eric Nyland et Jed Tomlinson

Cette création est une adaptation contemporaine du mythe grec de Perséphone, qui témoigne du courage d’une jeune femme décidée à briser le silence autour de son agression sexuelle.
Le spectacle, alliant une étonnante poésie, les percussions et les arts aériens circassiens, insiste sur l’urgence d’une réflexion sur la notion du consentement.
Chaque représentation est suivie d'une discussion.
Pour les jeunes de 13 ans et plus

D.B. Clarke Theatre
Du 15 au 24 novembre 2019
imagotheatre.ca
geordie.ca/

Marie-Andrée Parent

Pour un soir seulement... et plus

Attractions
PPS Danse et Sacré Tympan (musique-théâtre)
Chorégraphie et mise en scène: Pierre-Paul Savoie
Musique originale: Pierre Labbé
Avec Nicolas Boivin • Roxane Duchesne-Roy (danse),
Élisabeth Giroux et Pierre Labbé (musique)

Cette création met en scène deux danseurs et deux musiciens. Opposés et complémentaires, ils explorent les zones et les forces interactives de leur langage respectif en multipliant les chassés-croisés ouvrant de nouvelles perspectives scéniques.

PPS Danse poursuit les célébrations de ses 30 ans en nous offrant une toute nouvelle création pour un soir seulement. Un enchantement total!


Que ce soit pour le jeune public avec Contes pour enfants pas sages (Prévert) ou Les Chaises (Ionesco), ou pour le grand public avec Corps Amour Anarchie / Léo Ferré et Danse Lhasa Danse, Pierre-Paul Savoie arrive toujours à créer des moments forts, drôles et touchants à la fois et totalement magiques.

À surveiller:




Corps Amour Anarchie / Léo Ferré: 3 représentations la semaine prochaine dans les Maisons de la culture
accesculture.com/

Danse Lhasa Danse: en tournée dès janvier 2020


Maison de la culture Claude-Léveillée
Jeudi 24 octobre 2019
ppsdanse.com
accesculture.com/

15e chapitre: J’y crois pas

Les Intimistes

Textes et interprétations: Tania Arana, Laurence A. Perrault, Sarah Kéita Perso et Sandrine Quynh

Quatre autrices du collectif explorent, l'espace d'un récit personnel, le thème de la superstition.

La peur. Celle qui paralyse et qui rend incapable d’être soi-même. Cette crainte qui pousse à croire que par manque de vigilance, le pire peut arriver. Être terrorisée à l’idée de perdre le contrôle de son propre corps ou de son esprit.

Mais, que faire quand nos angoisses deviennent incontrôlables? Peut-on réussir à vaincre nos peurs les plus effrayantes?

Juste avant de débuter les festivités d’Halloween, Les Intimistes vous convient à ce spectacle où chacune raconte un moment décisif, dans cette bataille contre leurs croyances les plus sombres. Avec l'habituelle approche d’autofiction du collectif, les expériences de chacune sont racontées. Et par la somme de leurs récits, une plus grande histoire se révèle.

Café ORR
5368, av. Papineau

Vendredi 25 octobre 2019

lesintimistes.weebly.com

lepointdevente.com/

Marie-Andrée Parent

Semaine du 21 octobre 2019

Pendant que le Festival interculturel du conte de Montréal se poursuit, entre autres dans les Maisons de la culture, les finissants de nos écoles de théâtre commencent à se faire connaitre du public, les Intimistes et PPS Danse nous reviennent et Étienne Lepage nous offre son dernier texte.

Le ravissement

Texte: Étienne Lepage (Rouge Gueule, Toccate et fugue)
Mise en scène: Claude Poissant (Rouge Gueule)
Avec Reda Guerinik, Laetitia Isambert, Simon Landry-Désy, Nathalie Mallette et Étienne Pilon

Les apparences sont parfois trompeuses. Sous les traits délicats d’une jeune fille qui vient d’avoir dix-huit ans, celle qui quitte les berges de l’adolescence ne se révèle pas conforme aux stéréotypes que les autres attendent. Car aujourd’hui, la jeune fille a changé et semble vouloir se départir de ses ancrages. Ses nouvelles décisions surprennent, choquent et jettent dans le désarroi un entourage qui cherche moins à la comprendre qu’à la maintenir en place. 

@Yanick Macdonald     

Comment être soi-même dans un monde où l’on nous dit quoi faire et comment penser?

L’histoire d’un petit oiseau qui éclot à peine et qu’on étouffe. Une réflexion sur la fragilité, les aspirations, l’impulsivité et les conséquences qui en découlent.
Théâtre de Quat’Sous
Du 22 octobre au 16 novembre 2019
quatsous.com


Hamlet
Texte: William Shakespeare

Mise en scène: Florent Siaud (Les Enivrés)
Traduction: Pascal Collin
Avec les  finissant.e.s du Conservatoire d’art dramatique de Montréal:
Sarya Bazin, Inès Defosse, Thomas Derasp-Verge, Charlotte Desbiens, Jeane Landry-Proulx, William Lapierre, François Laurin, Vincent Paradis-Montplaisir, Clara Prieur, Dominick Rustam Chartrand, Lou Vincent-Desrosiers et Fabrice Y. Senat

Dans le royaume pourri du Danemark, un roi a été assassiné par son propre frère. Non content de monter sur le trône, l’imposteur se marie avec la Reine, épouse du défunt. Sommé par le spectre de son père de venger ces abominations, le jeune Hamlet sombre dans un comportement étrange qui inquiète la cour: est-il devenu fou? Trame-t-il un complot compromettant? 
Dans cette histoire de famille gangrénée par la faute, les rapports entre les personnages sont traversés par des complexes qui annoncent les fondements de la psychanalyse freudienne. Sous fond de paysages déchaînés, cette pièce maîtresse du théâtre occidental est aussi une réflexion existentielle sur la morale, l’action, le pouvoir, la liberté
et la compromission.
Théâtre Rouge du Conservatoire
Du 25 octobre au 2 novembre 2019
conservatoire.gouv.qc.ca/

Marie-Andrée Parent

Festival interculturel du conte de Montréal

Déjà 15 ans pour cet important festival qui se déroulera pendant 10 jours,
dans une quarantaine de salles de spectacles, maisons de la culture, bibliothèques…


Avec 60 artistes, proposant 66 spectacles, dont 14 en anglais, 10 thématiques incluant Les Grandes Soirées, Mythologies, Femmes du monde, Accents d’ici, Contes au Musée, et aussi un tout premier Combat des contes.

Le Combat des contes
Animé par l’écrivain Jean Barbe

Les contes finalistes sont portés par
Michel Faubert, défendu par l’écrivaine Chrystine Brouillet;
Jocelyn Bérubé par l’astrophysicien Robert Lamontagne;
Franck Sylvestre par la météorologue et auteure jeunesse Ève Christian;
Nadine Walsh par la réalisatrice et comédienne Micheline Lanctôt;
et Simon Gauthier par la biologiste et auteure jeunesse Évelyne Daigle.

Auditorium de la Grande Bibliothèque
Samedi 19 octobre 2019 à 15h.
festival-conte.qc.ca/le-combat-des-contes/votez/

Spectacle d’ouverture du Festival:
Empreintes / Traces

Animé par le conteur et chanteur Michel Faubert, ce spectacle réunit des artistes d’ici et d’ailleurs, portés par des imaginaires féconds où s’entrecroisent et se superposent cultures et influences, passé et présent, mythes, poésie et réalités urbaines.
Avec Joujou Turenne, entre autres, une captivante conteuse très colorée!
Vendredi 18 octobre 2019

À surveiller:

Parler femmes  
Avec Catherine Gaillard, Nadine Walsh, Jacinthe Lavoie, Hélène Matte et
Flavie Dufour

Lancement collectif des Éditions Planète rebelle,

un important ambassadeur du conte.
Restaurant Robin des bois
Lundi 21 octobre 2019
planeterebelle.qc.ca

Dans une quarantaine de lieux
Du 18 au 27 octobre 2019
festival-conte.qc.ca

Marie-Andrée Parent

Semaine du 7 octobre 2019

Cette semaine, un festival qui renaît chaque automne et de belles trouvailles dans les Maisons de la culture.

4e Festival tout' tout court
Directrice générale et artistique: Véronick Raymond
Co-direction: Vanessa Seiler, Stéphanie Breton, Julie Dirwimmer

Ce festival, dédié aux courtes performances scéniques de 10 minutes et moins, est un lieu d’échanges où artistes et citoyens créent et coconstruisent leur appartenance, identité et communauté par l’entremise des arts de la scène et de la médiation culturelle.
Plusieurs genres sont au rendez-vous: théâtre, mimes, conte, spectacle de marionnettes, slam...
Sous le thème de (re)NAÎTRE, nous retrouvons au programme de cette manifestation artistique: 8 spectacles, 2 ateliers, plus de 35 courtes pièces et plus de 120 artistes!

Notons qu’une majorité de femmes cette année prennent la parole à travers une courte œuvre scénique en tant qu’autrices. De plus, grâce à une programmation touffue et au recrutement de forces vives d’horizons bien distincts, la diversité des univers proposés sera fièrement représentée par des metteurs en scène et des interprètes professionnels aux bagages culturels des plus variés!

En ouverture du festival:

Pour faire une histoire courte
Direction artistique: Véronick Raymond
Textes de Maya Cousineau Mollen, Ahmad Hamdan, France LaRochelle, Camille Messier, Marilyn Perreault, Vanessa Seiler, Amir Sám Nakhjavani, Louis-Philippe Tremblay, Dominic Laperrière-Marchessault et Véronick Raymond

Dix courtes pièces jouées en rafale, mises en scène et jouées par plus de 20 artistes établis et de la relève.

Un beau moment avec Maya Cousineau Mollen hier soir en ouverture de cette soirée. À partir de son recueil de poésie "Bréviaire du matricule 082", elle se présente et nous fait un portrait de sa famille et de sa communauté très pertinent, en mots doux mais aussi en mots de révolte. Touchant!
 
Maison de la culture Maisonneuve
Les 9, 10, 16 et 17 octobre 2019

Le festival, c'est aussi des activités GRATUITES:

COMMUNAUTÉtoutcourt: présentation des textes gagnants des volets «étudiants» et «citoyens» - dimanche 13 octobre à 15h

FAMILLEStoutcourt: une courte pièce pour les petits et leurs proches, suivie d’un atelier  - lundi 14 octobre à 10h30

LABOtoutcourt, BILINGUEtoutcourt, et autres.

Dans quatre lieux de l’arrondissement Mercier-Hochelaga-Maisonneuve
Du 9 au 19 octobre 2019 
touttoutcourt.com/
LaVitrine.com

Voici 3 suggestions de spectacles à ne pas manquer dans le réseau des Maison de la culture du Grand Montréal, et c'est gratuit!

Corps Amour Anarchie / Léo Ferré

PPS Danse et Coup de coeur francophone
Direction et conception: Pierre-Paul Savoie
Chanteur-euses: Bïa, Betty Bonifassi et Alexandre Désilets
Chorégraphes: Hélène Blackburn, Emmanuel Jouthe, Anne Plamondon, David Rancourt, Alexandre Carlos et Pierre-Paul Savoie
Interprètes : Alexandre Carlos, Jossua Collin-Dufour, Marilyne Cyr, Roxane Duchesne-Roy, David Rancourt

Ce spectacle consacré au répertoire du grand poète est une belle rencontre inédite entre l’oeuvre de Ferré et la danse contemporaine.
Accompagnés au piano par Alexis Dumais, les interprètes incarnent l’œuvre de Ferré avec originalité et puissance, dans un rituel où le poids des mots et des corps retentit bien au-delà de la représentation.
Entre l’amour et l’anarchie, la mémoire et la mer, l’espoir et la solitude, son œuvre déploie les ailes de notre imaginaire pour clamer haut et fort la poésie du monde.

Conçu et mis en scène en 2016 par Pierre-Paul Savoie pour souligner le 100e anniversaire du grand poète, le spectacle a remporté un franc succès et continue d’éblouir par la singularité de sa proposition.
Dans le cadre du Conseil des arts de Montréal en tournée
ppsdanse.com

La LNI s’attaque aux classiques

Idéation: François-Étienne Paré, Étienne St-Laurent 
Mise en scène: François-Étienne Paré
Direction musicale: Éric Desranleau
Avec Alexandre Cadieux, François-Étienne Paré, Sophie Caron, Amélie Geoffroy, Mathieu Lepage, Joëlle Paré-Beaulieu, Simon Rousseau 
Dramaturges explorés: Robert Lepage, Réjean Ducharme, Michel Tremblay et Bertolt Brecht
Chaque représentation plonge le spectateur au cœur du style, de la manière, des codes qui définissent le travail d’un auteur reconnu.
Un spectacle enrichissant, ludique et spectaculaire, qui, par l’entremise de l’improvisation théâtrale, permet de plonger dans l’œuvre d’illustres dramaturges, de (re)découvrir ce qui constituent leur richesse, leur particularité, leur personnalité artistique.
Dans le cadre du Conseil des arts de Montréal en tournée 
lni.ca

Cheek to cheek, l’amour avec un grand C

@Nicolas Segura

Conception et interprétation: Dulcinée Langfelder et  Philippe Noireaut

Dans une mise en scène à la fois tendre et drôle, l’artiste multidisciplinaire Dulcinée Langfelder et son précieux complice, le pianiste Philippe Noireaut, nous mènent en chanson dans un parcours intime à travers les œuvres de Dulcinée.

Celle qui nous a bouleversés avec "Victoria" pendant 20 ans nous touche encore une fois profondément par son courage et sa combativité face à la maladie. 

L’œuvre d’une vie, où la finesse d’un humour intelligent et légèrement piquant a accompagné autant les épreuves que les grandes joies. Ensemble, ils célèbrent l’immense pouvoir de l’amour.
dulcinee.org/fr/

Voir toute la programmation au:
accesculture.com/

Marie-Andrée Parent

Activités culturelles dans les parcs

Il y a plus que du théâtre dans les parcs: chanson, concerts, danse et même cinéma. Voici des suggestions pour cette semaine:

Le Théâtre de Verdure dans le parc Lafontaine

Indiscrétions publiques du Théâtre du Ricochet - À ne pas manquer!
Mercredi 10 juillet 2019 à 17h et 19h
accesculture.com/evenement/theatredeverdure


Pour toute la programmation du réseau Accès culture:
accesculture.com/calendrier

15e Week-ends du monde

Les festivaliers en auront plein la vue lors de cet événement gratuit qui célèbre la diversité culturelle de Montréal à travers la danse, la musique et une foule de découvertes culinaires.

L’événement a lieu pour la première fois au nouvel Espace 67
Île Sainte-Hélène, parc Jean-Drapeau
Samedi 13 et dimanche 14 juillet 2019
parcjeandrapeau.com/

Écoutez de la belle musique en plein air, rien de plus agréable. Le mariage nature et musique est toujours heureux pour moi.

Depuis 95 ans, les Concerts Campbell animent les parcs de Montréal:

BAROKAN - DJELY TAPA
au Parc-nature de l'Île de la Visitation
Mercredi 10 juillet à 19h

Pour l'horaire et la programmation complète:
accesculture.com/evenement/concertscampbell

Une série de concerts en plein air gratuits au pied du mont Royal 
avec l'Harmonie Laval
Directeur musical: Patrick Morin

Dans la tradition des concerts populaires estivaux dans les parcs publics au début du XXe siècle, l'Harmonie Laval et ses divers ensembles offriront des prestations gratuites. Les mélomanes seront transportés à l'époque où les gens se donnaient rendez-vous en soirée pour écouter de la musique sous un ciel d'été, beau temps, mauvais temps (sauf s'il y a orage).

Jeudi 11 juillet: Au son de la flûte


Au pavillon Mordecai-Richler, sur l'avenue du Parc,
près du Monument consacré à Sir George-Étienne-Cartier.
Jeudis 4, 11 et 18 juillet, 1er et 8 août 2019 à 19h
harmonielaval.org/



Les arts s'invitent au Jardin

Une série de concerts intimes tous les dimanches à 14h
près de la roseraie du Jardin Botanique: un lieu de détente par excellence.

Émile Proulx-Cloutier
Ses chansons se vivent comme des contes, des petits films, des vols express au cœur de personnages plus grands que nature. À travers eux, l’acteur-chanteur-raconteur se révèle comme jamais auparavant.
Dimanche 14 juillet 2019

Martin Léon
Avec son Laboratoire exotique, on se laisse porter non seulement par sa musique, mais par sa façon de voir la vie, dans une zénitude consciente, qui n’a rien à voir avec l’insouciance, mais plutôt avec le fait d’embrasser le monde tel qu’il est.
Dimanche 21 juillet 2019



À venir Florent Volant, Luc De Larochellière et autres artistes.

Jusqu'au 1er septembre 2019

Espace pour la vie

espacepourlavie.ca/

Marie-Andrée Parent