Semaine du 8 avril 2019

Une autre belle et grosse semaine de premières, de créations et de projets intéressants!

Dans la tête de Pierre-Michel Tremblay

Simoniaques Théâtre
Maître de jeu: Sébastien Rajotte en remplacement de Simon Boudreault
Musique: Éric Desranleau
Acteurs-improvisateurs: Marie Michaud, Nicolas Michon, Marie-Hélène Thibault et
Pascale Renaud-Hébert

Ce soir, nous plongeons dans l'univers de Pierre-Michel Tremblay, pour cette cinquième soirée d’improvisation théâtrale autour d'un seul auteur.

Pierre-Michel Tremblay écrit professionnellement depuis plus de 25 ans. En 1996, il cofondait avec des acteurs la compagnie théâtrale Les Éternels Pigistes, laquelle a créé trois de ses pièces, Quelques Humains, le Rire de la mer, et Mille feuilles au succès immédiat et fulgurant. On lui doit aussi Coma Unplugged et Au champ de mars, 2 excellentes pièces produites par le Théâtre de la Manufacture, et qui ont fait une tournée pancanadienne.
Ces soirées d'improvisation nous font souvent de belles surprises. Hier, nous avons découvert une excellente improvisatrice, Pascale Renaud-Hébert, adjointe à la direction artistique de La Licorne, qui a remplacé à pied levé un absent! Quelle soirée! Bravo!
La Grande Licorne
Lundi 8 avril 2019 
simoniaques.com
theatrelalicorne.com

Théâtre tout court en série - Autoportrait

Absolu Théâtre
Textes et mise en scène: Serge Mandeville
Interprétation: Alexandre L'Heureux, Frédéric Tremblay et Serge Mandeville

Pour la dernière de la saison, Serge Mandeville nous amène dans son monde sous la thématique: Ce qui nous forge, nous marque et nous construit.
Il appelle cela: l'intime universel.

Toujours dans une ambiance cabaret, trois acteurs d’expérience nous présentent 4 courtes pièces d'une durée d’environ 10 minutes, nous permettant de découvrir l'univers de cet auteur, metteur en scène et directeur artistique d'Absolu Théâtre.
Une séance d’échange avec les artistes suivra la performance.
Maison de la culture Maisonneuve
Mercredi 10 avril 2019
absolutheatre.com
lepointdevente.com
accesculture.com/

Madra
Théâtre Bistouri
Texte: Frances Poet, auteure écossaise
Traduction et adaptation: Marc-André Thibault
Mise en scène: Marie-Hélène Gendreau
Avec Frédéric Blanchette, Louise Bombardier, Sylvie De Morais-Nogueira et Marc-André Thibault

@Hugo B Lefort

Parents dévoués, Maddy et Greg élèvent et protègent du mieux qu’ils peuvent Gabriel, leur fils de trois ans. Un jour où Gabriel est gardé par sa grand-mère, un incident survient lors d’une sortie dans un café. Troublé, le couple remettra alors en question la confiance qu’ils accordent à tous ceux qui les entourent. La peur et le doute les consument jusqu’à atteindre un point de non-retour. 

Le Théâtre Bistouri est un théâtre qui raconte des histoires, qui fait entrer en relations des humains et provoque rencontre d’idées et chocs de positions.
La Petite Licorne
Du 8 au 26 avril 2019
theatrelalicorne.com


Scènes de la vie conjugale
Texte: Ingmar Bergman
Traduction: Carl Gustaf Bjurström et Lucie Gullevic 
Adaptation et mise en scène: James Hyndman
Avec Evelyne de la Chenelière et James Hyndman

Depuis toujours, des hommes et des femmes de tout temps ont été assez insensés pour s’engager dans le couple. Bienveillants, violents, attentifs, dépendants, ils se sont dévoilés l’un à l’autre, crûment, dans leur lumière et leurs failles. Peut-être ont-ils construit cette pierre d’assise pour se soustraire à la solitude. Car personne ne veut prendre le risque de mourir seul.

Après que James Hyndman ait présenté les textes de Bergman dans le cadre des lectures publiques du Théâtre de Quat’Sous, une adaptation s’imposait. Avec ce scénario original pour la scène et la complicité d’Evelyne de la Chenelière, il nous livre sa vision personnelle et recontextualisée de l’oeuvre, traitant du couple et ses enjeux, ainsi que de l’amour et ses aléas.
Théâtre de Quat’Sous
Du 9 avril au 8 mai 2019
quatsous.com

Blind Date

Texte et mise en scène: Rebecca Northan
Une création théâtrale spontanée

Théâtre Centaur
Du 9 au 28 avril 2019
centaurtheatre.com 


Marie-Andrée Parent

Semaine du 16 avril 2018

Cette semaine, place au voyage: voyage intime avec l'amour et la mort, voyage dans le passé avec Alexandre le Grand, voyage de groupe avec 24 adolescents et un beau grand voyage autour du monde.

Béa
La Bête Humaine
Texte: Mick Gordon
Adaptation québécoise: Yannick Chapdelaine
Mise en scène: Olivia Palacci
Avec Alexandra Cyr, Suzanne Lantagne et Yannick Chapdelaine

Béatrice souffre d’une maladie dégénérative. Raymond est un jeune aide-soignant nouvellement engagé par Mme James qui voit d’un mauvais oeil la complicité qui s’installe entre sa fille et son nouvel employé. C’est pourtant par l’intermédiaire de Raymond que Béa trouvera le courage de confronter sa mère sur cette épineuse question du suicide assisté. Pour Béa, mourir n’est pas un caprice, c’est une délivrance, une sortie de prison.

@Éva-Maude TC

Reprise de cette production "revue et corrigée" mais toujours d'actualité présentée il y a 3 ans dans la salle intime du Prospero:

La comédienne Olivia Palacci a su traiter ce sujet avec délicatesse mais aussi avec une certaine dose d'humour; l'interprétation est juste et convaincante, les personnages sont attachants et la mise en scène dynamique et efficace. À découvrir!  


Soirée discussion sur l’aide médicale à mourir: jeudi 19 avril après la représentation
La Petite Licorne
Du 16 avril au 4 mai 2018
theatrelalicorne.com

Le tigre bleu de l'Euphrate
UBU, compagnie de création
Texte: Laurent Gaudé
Mise en scène: Denis Marleau
Collaboration artistique et conception vidéo: Stéphanie Jasmin
Avec Emmanuel Schwartz

©Yanick Macdonald

Un homme est alité, mourant. Il est encore jeune, à peine au début de la trentaine. Il veut être seul et que l’on ferme la porte. Il veut être seul pour recevoir la visite de la mort, être le seul homme à affronter la mort de son vivant et à la regarder en face. Il la connaît déjà au fond, il a vécu avec elle, en concurrence avec elle, lui offrant des milliers d’âmes sur les champs de batailles, dans les ruines des villes assiégées. Il veut lui raconter tout cela, lui dire qu’Alexandre le Grand n’est pas encore vaincu. 

Encore une fois, Emmanuel Schwartz nous offre une performance hallucinante en nous tenant en haleine pendant 90 minutes. Toujours intense mais juste et nuancé, il est tout simplement époustouflant! Un grand texte et un grand metteur en scène pour un grand comédien!
Théâtre de Quat'Sous
Du 17 avril au 26 mai 2018
quatsous.com

Le Scriptarium 2018
Théâtre Le Clou

Textes: Stéphane Crête et 24 jeunes auteurs
Mise en scène: Monique Gosselin
Avec Philippe Boutin, Sarah Cloutier-Labbé et Sarah Leblanc-Gosselin
Musicien: Nicolas Letarte
Sur scène, trois comédiens, accompagnés d’un musicien, livrent tour à tour la parole des 24 adolescents dont les textes se sont distingués par leur force de frappe. À travers cette prise de parole théâtrale, où ces ados abordent les strates de leur complexe réalité, ils dénoncent, renoncent et annoncent qu’ils peuvent agir, qu’ils vont le faire. Rien n’est épargné, tout passe au tordeur: une prise de parole décomplexée où les tabous restent à la porte.

Bravo aux excellents interprètes énergiques et polyvalents qui nous transmettent la parole de ces jeunes dans une mise en scène éclatée qui exprime bien la diversité des textes!

Le Scriptarium est un grand projet collectif d’écriture, un incubateur foisonnant qui permet à des milliers de jeunes de découvrir des courants artistiques, littéraires ou philosophiques. Le commissaire invité propose un univers, un thème ou une forme d’écriture à explorer en classe. Cette année, Stéphane Crête, inspiré par l’échange épistolaire, a participé à toutes les étapes du projet.
Salle Fred-Barry/ Théâtre Denise-Pelletier
Du 19 avril au 4 mai 2018
denise-pelletier.qc.ca

Abriés désabriés 
et Sur le matelas
Conservatoire d’art dramatique de Montréal (CADM) 
Montage de textes du poète et dramaturge Michel Garneau (L'épopée de Gilgamesh)
Mise en scène: Sophie Cadieux
Avec les finissants du CADM
Cette comédie sur la difficulté de vivre et d’aimer dépeint avec acuité les relations amoureuses, la dépendance affective ou le narcissisme amoureux, qui «confronte la fragilité de l’amour et la vitalité menaçante de la folie ordinaire»
On y aborde aussi la sexualité, qui provoque tantôt une joie enivrante, tantôt une paralysie navrante. Vous y verrez une mosaïque poétique, sensible et franche à la fois; la vie présentée aussi bien dans sa quotidienneté que dans ses moments privilégiés, merveilleux.
Ces deux courtes pièces qui parlent d’amour au quotidien se fondent ensemble et n'en forment plus qu'une. Dans une mise en scène éclatée, les couples se forment et se défont au fil de la poésie de ce grand auteur. À voir pour découvrir celles et ceux qui seront sur les scènes théâtrales dès demain.
Théâtre Rouge du Conservatoire
Du 20 au 28 avril 2018
conservatoire.gouv.qc.ca

Around the World in 80 Days

Geordie Productions
D'après le roman de Jules Verne
Adaptation: Toby Hulse
Mise en scène: Mike Payette
Avec Danielle Desormeaux, Mike Hughes et Chimwemwe Miller
Parcourez le globe avec l'ingénieux Phileas Fogg dans une adaptation rocambolesque de l'aventure classique avec changements de décors précipités, performances renversantes et ... un éléphant!

Une superbe production comme toujours avec cette compagnie qui nous en met plein la vue et les oreilles avec seulement 3 énergiques et talentueux comédiens, incroyables "performeurs" qui jouent tous les rôles, et avec une dizaine de malles qui se déplacent et s'ouvrent pour découvrir des accessoires et des décors (et même un éléphant!). 

C'est drôle, c'est extrêmement ingénieux et tous apprécieront, autant les adultes que les jeunes. Mention à Danielle Desormeaux pour sa performance hilarante. À ne pas manquer!

Pour les jeunes de 7 ans et plus et les adultes de tous âges!
D.B. Clarke Theatre
Du 20 au 29 avril 2018
geordie.ca

Marie-Andrée Parent

Semaine du 22 janvier 2018

Après une semaine très intense, la rentrée se poursuit avec des propositions très variées: en français, en anglais et avec les étudiants.

Le désert

Le Dôme
Texte: Olivier Sylvestre
Mise en scène: Frédéric Sasseville-Painchaud
Performance, scénographie, musique originale: Frédéric Sasseville-Painchaud
Nuit d’hiver. Un homme te parle, à toi, de l’autre côté du lit. Il te parle d’un rêve qu’il fait toutes les nuits. Il te parle du trou dans son ventre, du vide qui s’installe en lui. Il ne te le dira pas, mais il te raconte surtout pourquoi il ne sera plus là, bientôt, peut-être demain.
Une forme libre entre performance musicale, théâtre et spoken word qui convie le spectateur à une plongée dans l'intime.
Après La fureur immobile et Antigone au printemps de Nathalie Boisvert, Le désert est le troisième spectacle de la compagnie Le Dôme – créations théâtrales.
Salle intime du Théâtre Prospero
Du 16 janvier au 3 février 2018
theatreprospero.com

CHALOUPE

Texte et interprétation: Sylvianne Rivest-Beauséjour (La Fête à Jean)
Mise en scène: Steve Gagnon (Fendre les lacs)
Une montréalaise s'exile à Berlin. Entraînée par la quête du lieu idéal, celui où poser ses bagages et s’enraciner, mais aussi par le désir charnel, l'héroïne se livre à une confession érotique décomplexante, détaillée et presque sensitive, oscillant entre le Heimat (le chez-soi philosophique) et le Heimweh (la nostalgie du pays d’origine).

@Karine Dufour

Un texte riche à la poésie érotisante qui se décline en français, en anglais et même en allemand.
C'est la toute première pièce de la comédienne. Le texte sera publié chez Dramaturges Éditeurs en février 2018. dramaturges.qc.ca/
Chaloupe est au cœur d'un projet pluridisciplinaire qui explore l’intimité, ralliant des artistes de cultures et de domaines variés. Voir le site projetchaloupe.com

La Petite Licorne
Du 22 janvier au 9 février 2018

theatrelalicorne.com

Notre bibliothèque 

Théâtre Blanc (Québec) et Théâtre 140 (Bruxelles) 

Direction artistique: Christian Lapointe

Avec Mathieu Arsenault, François Édouard Bernier, Sarah Berthiaume, Émilie Bibeau, Marie Brassard, Fabien Cloutier, Sébastien David, Evelyne de la Chenelière, Myriam de Verger, Sophie Desmarais, Frédéric Dubois, Alain Farah, Marie-Thérèse Fortin, Maude Guérin, Catherine Lalonde, Ève Landry, Antoine Laprise, Justin Laramée, Didier Lucien, Olivier Morin, Marcel Pomerlo, Elkahna Talbi, Inès Talbi 

Musique: Stéphane Caron et Frédérick Desroches

Dans une ambiance de veillée littéraire, ces vaillants artistes relèveront le défi de la lecture à vue avec des textes qu’ils n’ont jamais lus. Au centre de la scène s’érigera une énorme bibliothèque dans laquelle puiseront les lecteurs invités, au gré de leurs inspirations.

À noter: il est impératif d’apporter un livre pour entrer!

En marge du spectacle, six petites bibliothèques libre-service seront installées dans le quartier, aux environs du théâtre. Tous pourront y récupérer un livre et surtout, en laisser un autre pour le plus grand bonheur des prochains passants.

Une belle idée qui nous fait aussi découvrir ces lecteurs qui se prêtent au jeu par leur choix de livres, leurs réflexions et commentaires et même par des anecdotes qui agrémentent cette longue mais fort agréable soirée. 

Théâtre de Quat’Sous

Du 24 au 26 janvier 2018 
de 18h à 22h sans interruption: vous serez libres d'entrer et de sortir entre les lectures

quatsous.com

"Master Harold" ... and the Boys 

Black Theatre Workshop, Shaw Festival et Obsidian Theatre

Texte: Athol Fugard

Mise en scène: Philip Akin

Avec James Daly, André Sills, Allan Louis

Port Elizabeth, Afrique du sud — 1950. Le jeune Hally grandit en compagnie de deux serviteurs, Sam et Willie. Lorsqu'il apprend le retour imminent de son père, homme raciste et tyrannique, Hally cède à la haine culturelle engendrée par l’apartheid, geste qui aura des conséquences insoupçonnées pour lui et ses amis.

@David Cooper

Ce récit incendiaire est inspiré par les souvenirs d’enfance de l’auteur originaire d’Afrique du Sud où la pièce fut d’abord interdite, avant de devenir, au fil du temps, un classique du théâtre moderne qui, encore aujourd’hui, dénonce les inégalités et l’injustice.
LES LUNDIS DISCUSSIONS: 29 janvier et 5 février 2018

Centre Segal des arts de la scène

Du 21 janvier au 11 février 2018

segalcentre.org/fr/

The Baklawa Recipe 

Texte: Pascale Rafie

Traduction: Melissa Bull

Mise en scène: Emma Dibaldo
Avec Eleanor Noble, Anne-Marie Saheb, Christina Tannous et Natalie Tannous
Le Québec des années 60 se juxtapose à celui de la société d’aujourd’hui, à travers le prisme de l’immigration. Deux jeunes femmes libanaises émigrent pour commencer une nouvelle vie à Ville Saint-Laurent. Liées à jamais après avoir marié deux frères libanais nés au Canada, elles peinent à conjuguer leurs rôles traditionnels de femmes de leur communauté avec l’image nouvelle de la femme indépendante qui se dessine dans le mouvement féministe. Deux générations de femmes, les mères et leurs filles, canadiennes de première génération, avec leurs joies et leurs complexités, délicieuses et douces comme les baklawas.

Cette pièce inédite a connu un long parcours de création depuis 2012, avec de nombreuses lectures publiques en français, La Recette de baklawas, toutes dirigées par Emma Tibaldo.
Un texte touchant et tellement actuel! Les difficultés d'adaptation d'une jeune fille qui voit ses rêves brisés. À voir!

@Antoine Saito

Les Salons du samedi: avec la nouvelle directrice artistique et administrative du Théâtre Centaur, Eda Holmes, pour une discussion informelle autour de la présente production et sur le théâtre en général, le 27 janvier et le 10 février 2018
Les Causeries du dimanche: 28 janvier 2018 à 12h30

Théâtre Centaur 

Du 23 janvier au 18 février 2018

centaurtheatre.com/

GLORIA
Texte: Branden Jacobs-Jenkins, jeune auteur américain
Traduction: David Laurin
Mise en scène: Jean-Simon Traversy (Hamster)
Avec les finissants du Conservatoire d'art dramatique de Montréal

Des jeunes dans la vingtaine travaillent comme assistants dans un grand magazine américain. Mais, ils aspirent tous à quelque chose de plus grand. Puis, un événement inattendu vient chambouler leur quotidien. Qui sera le plus rapide pour raconter son point de vue de l’histoire?
Une pièce très intéressante qui raconte l’ambition de la jeunesse. À découvrir!
Théâtre Rouge
Conservatoire d’art dramatique de Montréal
Du 26 janvier au 3 février 2018
conservatoire.gouv.qc.ca/

Marie-Andrée Parent

Semaine du 30 janvier 2017

Fin janvier, début février et c'est toujours la rentrée pour plusieurs théâtres avec, entre autres, des classiques de Ibsen, Ionesco et Voltaire. Après une semaine de sujets plutôt sombres, comédies et humour absurde seront à l'honneur pour commencer le mois.

Noises Off
Texte de Michael Frayn
Mise en scène: Jacob Tierney (The Trotsky, Good Neighbours)
Avec Martha Burns, David Julian Hirsh, Chala Hunter, Marcel Jeannin, Daniel Lillford, Amanda Lisman, Michael Musi, Kaitlyn Riordan et Andrew Shaver
Les aventures d’un metteur en scène ambitieux et de son groupe hétéroclite d’acteurs alors qu’ils tentent vaillamment (et en vain) de mettre en scène une production vouée à l’échec de la pièce fictive Nothing On. Alors que les triangles amoureux, les répliques oubliées et les portes claquantes transforment le drame des coulisses en une pagaille sur scène, cette drôle de

@Andrée Lanthier

bande saura-t-elle se ressaisir afin que le spectacle continue?
Saluée par plusieurs comme la pièce la plus drôle de tous les temps!
Une comédie complètement déjantée avec une équipe complice de comédiens survoltés dans une mise en scène réglée au quart de tour qui ne nous laisse pas de répit! Une excellente soirée de grand plaisir!

Centre Segal des arts de la scène
Du 29 janvier au 19 février 2017
segalcentre.org

Z comme Zadig 
Pas de panique (Le Visiteur)

Adaptation libre du texte de Voltaire
Texte: Ariel Ifergan et Anne Millaire
Mise en scène: Anne Millaire
Avec Ariel Ifergan accompagné par le musicien Jeannot Bournival à la clarinette basse.
Zadig, jeune Babylonien doué, vertueux, riche mais naïf et un brin prétentieux, croit qu’il a tout pour être heureux. Il connait une ascension fulgurante dans les hautes sphères du pouvoir, mais suite à des déceptions amoureuses et d’ignominieuses tractations d’envieux, Zadig est forcé de s’exiler en Égypte.
Reprise de cette production acclamée par le public et la critique lors de sa création en 2007 pour l'incroyable performance d'Ariel Ifergan qui joue le personnage coloré et attachant qu'est Zadig ainsi qu'une quinzaine d’autres personnages: des sages, des fous, des bons, des femmes, un perroquet, un nain, des dromadaires…
Studio du Centre Segal
1er au 26 février 2017
pasdepanique.ca/ 
www.segalcentre.org

Peer Gynt

Théâtre de l'Opsis (Bientôt viendra le temps, excellent!)

Texte: Henrik Ibsen

Adaptation et mise en scène: Olivier Morin

Avec Christophe Baril, Émilie Bibeau, Kim Despatis, Sébastien Dodge, Steve Gagnon, Caroline Lavigne, Olivier Morin et Guillaume Tremblay

Peer Gynt, jeune rêveur et menteur compulsif, vagabonde autour du monde en multipliant les plans aux conséquences désastreuses. Bouffonade philosophique, féérie tournant en débâcle, le récit de ses mésaventures décape l'idée universelle qu'on puisse être vraiment soi-même sans impunité.

Dans le cadre de l’An 2 du Cycle scandinave du Théâtre de l'Opsis.

Théâtre de Quat'sous

Du 30 janvier au 19 février 2017

quatsous.com

La cantatrice chauve et La leçon

Textes: Eugène Ionesco
Mise en scène: Normand Chouinard
Avec Sylvie Drapeau, Dorothée Berryman, Carl Béchard, Luc Bourgeois, Rosine Chouinard-Chauveau, Rémy Girard, Danièle Lorain

Dans leur salon anglais, M. Smith fume sa pipe anglaise et Mme Smith raccommode ses chaussettes anglaises. Tout est rempli d’un calme anglais. Mais les apparences sont trompeuses…
Leurs invités, M. Martin et Mme Martin, pourtant mariés depuis des années, ne se reconnaissent plus. Tout est sens dessus dessous!  La soirée devient alors un joyeux crescendo absurde! 
Un même humour insensé s’agite dans La leçon où un vieux professeur inquiétant affronte une jeune élève insolente qui veut se présenter au concours du doctorat total.
Une première partie savoureuse et une Rosine Chouinard-Chauveau éblouissante dans La leçon où elle vole la vedette!
Théâtre du Rideau Vert
Du 31 janvier au 4 mars 2017
rideauvert.qc.ca/

Bakersfield Mist
Texte: Stephen Sachs

Mise en scène: Roy Surette
Avec Nicola Cavendish et Jonathan Monro
Dans un parc à roulottes kitschissime de Californie du Sud, Maude Gutman, une fumeuse et buveuse invétérée sans le sou, est convaincue d’avoir acheté, pour trois misérables dollars dans une brocante, un chef-d’œuvre inconnu de Jackson Pollock qui vaut des millions. La question est de savoir si Lionel Percy, le cérébral expert en art qu’elle a invité pour l'authentifier, sera du même avis.
Causerie du dimanche: Le 5 février à 12h30 avant la représentation
Théâtre Centaur
Du 31 janvier au 26 février 2017
centaurtheatre.com

Marie-Andrée Parent

Semaine du 9 janvier 2017

Cette semaine, nous sommes en plein coeur du Wildside festival où l'on (di) vague entre drame et comédie. Aussi, retour sur les Prix de la critique de l'AQCT remis fin décembre, puisqu'il est encore temps d'apprécier le travail de certains lauréats et que certaines pièces sont en reprise dès cette semaine.

Empire of the Son
Vancouver Asian Canadian Theatre (Vancouver)
Produit par Donna Yamamoto
Écrit et interprété par Tetsuro Shigematsu
Mis en scène: Richard Wolfe
L'ancien placier du Centaur et animateur à la radio de la CBC présente l’histoire de deux générations d’animateurs et du silence radio qui existe entre eux.
Un bel hommage à son père et à sa famille.
Dernière production à prendre l'affiche au festival qui se poursuit jusqu'à dimanche.
20e Festival de théâtre Wildside
Théâtre Centaur
Du 5 au 15 janvier 2017
centaurtheatre.com

Lauréats des Prix de la critique de l'AQCT
Saison 2015-2016 - Montréal

Dans la catégorie Meilleur spectacle Montréal
887 (Du grand Lepage!)
Texte et mise en scène de Robert Lepage
une production Ex Machina
Audacieux et rafraîchissant, ce spectacle solo s’appuyait sur un rigoureux travail de mémoire et a su mêler société et intimité. De ses souvenirs de jeunesse jusqu’aux grands événements de l’histoire du Québec, Robert Lepage a proposé des allers-retours stimulants, très riches sur le plan des idées, du style et de l’engagement politique. 
Dans une pièce de théâtre d’objets et de machines, maitrisée à la perfection, le poème de Michèle Lalonde résonnait comme un fabuleux point d’orgue.
Pour savourer le texte, deux formats:
Éditions Instant même
Collection L’instant scène
instantmeme.com

Éditions Québec-Amérique
quebec-amerique.com

Dans la catégorie Meilleure mise en scène

ANGELA KONRAD, pour Macbeth, de Michel Garneau, d’après Shakespeare, une production La Fabrik;
De spectacle en spectacle, Angela Konrad construit une œuvre à la ligne artistique à la fois audacieuse et très personnelle. Sa signature est affirmée et son goût pour la prise de risques mérite une forte reconnaissance. La rigueur de sa direction d’acteurs, de même que sa créativité devant son manque de moyens, doublé d’un regard affiné sur l’oeuvre de Michel Garneau, ont forcé l’admiration des critiques.

Pour apprécier son travail, à voir ou revoir cette excellente production:
Auditions ou Me, Myself and I 
Adaptation, conception et mise en scène: Angela Konrad
Théâtre de Quat'sous  
Du 9 au 21 janvier 2017
quatsous.com

Dans la catégorie Jeunes publics
GUERRE ET PAIX (Magnifique!)
Texte de Louis-Dominique Lavigne et mise en scène d’Antoine Laprise, une production Théâtre de Quartier et Théâtre du Sous-marin jaune
Cette relecture décomplexée et originale suscite d’abord l’admiration pour la justesse du travail d’adaptation de Louis-Dominique Lavigne. Dans un spectacle rempli d’humour, jouant sur divers degrés d’ironie et s’adressant à tous les publics, le Théâtre de Quartier et le Théâtre du Sous-marin jaune cultivent l’intelligence du spectateur. 
Texte publié chez Dramaturges Éditeurs
Maison Théâtre
Du 10 au 15 janvier 2017
maisontheatre.com

Dans la catégorie Meilleur texte original 

TABLE RASE 

Texte de Catherine Chabot, 

avec la collaboration de Brigitte Poupart et des interprètes

Espace Libre

Du 10 au 21 janvier 2017

espacelibre.qc.ca

Pour plus d'informations:
Association québécoise des critiques de théâtre (AQCT)
facebook.com/aqctheatre

Voir en page Littérature 2016-2017:

Des maisons d'éditions à découvrir pour de superbes albums magnifiquement illustrés

Le Bois dormait

Franz, Dora, la petite fille et sa poupée

Éditions Sarbacane

editions-sarbacane.com/

Kyrielle des histoires à retrouver...

Le Horla

Maupassant

Éditions Albiana

albiana.fr/

Marie-Andrée Parent

Semaine du 7 novembre 2016

Un vent de folie théâtrale se lève en novembre avec des créations originales, des livres de pièces de théâtre ou adaptés pour la scène et des auteurs importants à surveiller.

Un vent se lève qui éparpille

Le Théâtre du Nouvel-Ontario, le Théâtre de la Vieille 17 et le Théâtre français du CNA

Texte: Jean Marc Dalpé (Août. Un repas à la campagne)
Adaptation pour la scène: Geneviève Pineault, Alice Ronfard, Johanne Melançon

Mise en scène: Geneviève Pineault, directrice artistique du Théâtre du Nouvel-Ontario
Avec David Boutin, Annick Léger, Milva Ménard, Bryan Morneau, Robert Marinier et Roch Castonguay

Quatre voix nous livrent un drame passionnel. Il y a Marcel et sa rose tatouée sur la poitrine, Joseph, le bon mari au pick-up rouge, Rose, sur le bord de la rivière Waba avec ses souliers blancs vernis et Marie, sa jeunesse, ses cheveux roux et ses yeux gris vert. Chaque personnage nous raconte sa version de l’histoire, celle d’un triangle amoureux dérangeant qui, mû par une passion et une colère dévorantes, ébranle la mémoire de tout un village.

 C'est toujours un événement pour moi un nouveau texte de cet auteur à la langue crue et poétique à la fois. Excellente interprétation des deux couples de comédiens pour ce texte éparpillé en plusieurs versions et heureusement ramassé par les 2 compères du village (Robert Marinier et Roch Castonguay, très drôles). À voir!
 

D'après le grand roman franco-ontarien de Jean Marc Dalpé, couronné par le Prix du gouverneur général en 2000

Disponible au théâtre et aux éditions Prise de parole

prisedeparole.ca/

Pour une semaine seulement avant de poursuivre la tournée. 

La Grande Licorne
Du 8 au 12 novembre 2016
theatrelalicorne.com

Traversée 
Voyageurs Immobiles (La femme corbeau, excellent!)

Texte: Estelle Savasta
Mise en scène: Milena Buziak
Univers visuel de l'artiste Khadija Baker
Environnement sonore: Diane Labrosse
Avec Hodan Youssouf, Florence Blain Mbaye
Un jour, Nour doit quitter Youmna, sa nourrice sourde, pour aller dans un pays où elle pourra manger à sa faim, où les filles peuvent aller à l’école et où, on lui dit, sa vraie mère l’attend.
Nour part, habillée en garçon, avec des passeurs inconnus, une toute petite boite comme seul bagage et la promesse de l’ouvrir lors du premier jour de sa vie de femme. Alors commence la traversée. Alors commence un combat pour la survie...
Cette difficile traversée de la jeune Nour est enveloppée d'un environnement sonore et visuel recherché qui nous transporte au coeur de son voyage intérieur et met en valeur l'interprétation toute en nuances de ce texte poétique sur un sujet actuel et confrontant. Mention à Hodan Youssouf, très touchante.

Fondée en 2009, Voyageurs Immobiles est une compagnie de création montréalaise qui se distingue par son travail humaniste, engagé et exigeant. Elle regroupe des artistes de diverses cultures autour de projets théâtraux contemporains (La femme corbeau, Grains de sable, Géographies de la mémoire et Platero et moi) sous la direction artistique de la metteure en scène, Milena Buziak.
Pièce en français et en langue des signes québécoise
MAI (Montréal, arts interculturels)
Du 9 au 20 novembre 2016
voyageursimmobiles.ca/
m-a-i.qc.ca

Le Joker 
Texte de Larry Tremblay 
Mise en scène d'Eric Jean
Avec Louise Cardinal, Marilyn Castonguay, 
Normand Daneau, Pascale Montpetit et 
André Robillard
La pièce se déroule au cours d’une seule nuit. Mais cette nuit en recèle plusieurs: nuit du vent fracassant les fenêtres, d’une clameur grandissante, de frontières dévastées, d’une foule avançant invisible ou encore d‘une histoire d’amour dérisoire. Comme si, au cœur de cette obscurité, un accélérateur de particules permettait à la réalité d’atteindre une quatrième dimension: là où le temps ne suit plus son cours normal. Quatre personnages subissent les effets de cette accélération et sont confrontés au Joker, qui les interpelle, les pousse dans leurs derniers retranchements. 
Ouf! Quelle nuit! Larry Tremblay nous amène encore plus loin avec ce texte surréaliste!
Théâtre de Quat’Sous
Du 7 novembre au 2 décembre 2016
quatsous.com 

1984
Théâtre du Trident 

D’après le roman culte d’anticipation de George Orwell 
Adaptation: Robert Icke et Duncan Macmillan 
Traduction: Guillaume Corbeil
Mise en scène: Édith Patenaude 
Avec Maxim Gaudette, Alexis Martin, Véronique Côté, Jean-Michel Déry, Éliot Laprise, Justin Laramée, Claudiane Ruelland et Réjean Vallée
 
Dans un régime de dictature totalitaire dirigé par Big Brother, Winston Smith est chargé de réécrire l’Histoire dans le cadre de son travail au ministère de la Vérité. Il demeure à chaque instant susceptible d’être traqué par la police de la pensée. Amoureux de Julia, il rêve comme elle d’un soulèvement. Tous deux croient fermement à cette Fraternité de résistants que dirige clandestinement le charismatique O’Brien. 
Un texte toujours d'une grande actualité avec une mise en scène très efficace et une excellente équipe de comédiens. Intense!
Salle Denise-Pelletier du TDP 
Du  9 novembre au 7 décembre 2016
denise-pelletier.qc.ca
 
Dimanche napalm 

La Bataille 
Texte et mise en scène: Sébastien David
Interprétation: Alex Bergeron, Henri Chassé, Louison Danis, Sylvie Léonard, Geneviève Schmidt, Cynthia Wu-Maheux

Le silence mystérieux d’un fils conduit tour à tour le Père, la Mère, la Sœur et Kim, son ancienne amoureuse, à se confronter à leurs espoirs perdus, leurs rêves inachevés et leurs fantasmes enfouis alors qu’autour d’eux rôde en fauteuil roulant le fantôme de la Grand-mère. Le silence du Fils devient révélateur d’inconforts et catalyseur de vérités jusqu’à transformer peu à peu la chimie familiale en un inflammable napalm.

Un constat désespéré de cette génération qui nous laisse aussi sans mots. Une production marquante. À voir!
Texte disponible chez LEMÉAC:
lemeac.com/

Centre du Théâtre d'Aujourd'hui
Du 8 au 26 novembre 2016
theatredaujourdhui.qc.ca/dimanche



The Watershed
Porte Parole (Montréal) et 

Crow’s Theatre (Toronto)
Écrit par Annabel Soutar
Mise en scène: Chris Abraham (Seeds)
Avec Laura Condlln, Bruce Dinsmore, Alex Ivanovici, Tanja Jacobs, Ngozi Paul, Eric Peterson, Liisa Repo-Martell, Amelia Sargisson
La pièce suit la dramaturge et sa famille dans un véritable voyage de découvertes qui s’apparente à une joyeuse mission de sauvetage environnemental à travers le pays à destination de Fort McMurray. On découvre ainsi jusqu'à quel point l'économie et l'environnement sont interdépendants, et ce, autant grâce au journalisme d'enquête mené par la dramaturge qu'à travers le regard optimiste de la prochaine génération.

Porte Parole fait du théâtre documentaire sur des sujets d'actualité qui suscitent toujours beaucoup de questionnements: Seeds, Grains, Sexy Béton, etc.
Causerie du dimanche: dimanche 13 novembre à 12h30
Place au public: discussion avec Annabel Soutar, l'auteure, et les comédiens: 
Jeudi 17 novembre et le dimanche 20 novembre, après la représentation.
Théâtre Centaur
Du 8 novembre au 4 décembre 2016
porteparole.org/fr/
centaurtheatre.com

Voir en page Littérature 2016-2017: 

Nouveautés d'automne chez LEMÉAC:

Conversations avec un enfant curieux de Michel Tremblay
Les inconnus de Julie-Anne Ranger-Beauregard
Le brasier de David Paquet
Dimanche napalm de Sébastien David

Leméac Éditeur
lemeac.com/


Marie-Andrée Parent